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Caverna feisbuk: Debate ¿Cómo se enamora don Juan?
13 Noviembre 2013
De la Vega en debate sobre la obra de Zorrilla, Don Juan Tenorio, frente a la visión de Pedro Ojeda y su entrada en el blog La Acequia ¿Cómo se enamora Don Juan? http://t.co/cSZPdMYKPE
DE LA VEGA
¿se enamora así?
ufa mi Señor,
no es todo lo que yo veo
pero me leeré el Tenorio.
DE LA VEGA
Pues mi querido don Pedro
yo le agradezco la entrada,
porque erudición versada
se tejía en el Tenorio,
como en la Acequia es notorio.
Y me gusta su mirada
que no pareciese errada
pues busca de amor el punto,
en proceso y su conjunto.
Yo igual pienso en este asunto
si cual zorrilla pensara.
Pero del todo no cala
ni imagino que desvele
ni en el "sofá" se revele
con décimas evohés
nuestro Juan a doña Inés
en choque de corazones;
pues jurar amor divino
en el contexto es cliché
no transforma al asesino
y como vino se fue.
Asumo en razón versada,
que el proceso fue complejo
y en barrica el vino viejo
buscó con tiempo la añada.
Le explicaré mis razones:
Ya Tenorio en la taberna
se las ve con tabernero
pues es hombre de tablero
que planea las jugadas,
al azar no deja nada,
mucho menos si hay en juego.
Todas las mujeres tuvo
según relata en su historia:
Pues los claustros escaló
la virtud escarneció
y así nada respetó
sin importarle la honra.
La inocencia conocía
y la inocencia deshonra.
Que fuese apuesto y galán
era menos en su haber
que su estricto proceder
para objetivos lograr.
Y lo que parece falta
al recuento de don Luis
planeado lo tenía,
así lo apuesta y lo exalta:
bien novicia conocía
junto a muchas más historias,
para soplarle la novia
al ingenuo de Mejía.
Don Juan amaba a don Juan
y es la victoria su gloria,
lograrla sólo su afán.
Muestra Tenorio el diploma
pero nunca el truco vil
mete en la trampa paloma
y enreda incluso al hostil.
Así con Inés, el lance
tiempo ha, que había empezado
con Celestina al cuidado
es novicia enamorada
y de la carne encelada
sin conocer a su amado.
Y tan gustosa es la argucia
que Don Juan se regocija
pues el morbo es pauta fija
de quien todo ya ha probado
confesando en verso a Brígida:
"Tan incentiva pintura
los sentidos me enajena,
y el alma ardiente me llena
de su insensata pasión.
Empezó por una apuesta,
siguió por un devaneo,
engendró luego un deseo,
y hoy me quema el corazón."
Mucho quemaba la brasa
que había él solo encendido
que cuando secuestra a Inés
(a la que advierte por carta)
planeado es que Gonzalo
Comendador y burlado
vaya a buscarle a su casa,
(plan de huida bien trazado)
También se ve que Zorrilla
tiene a Juan enamorado
no cabe que a Inés mancille
ni en balcón ni en dormitorio
ni en un minuto ni ciento
ni embarcarla hacia Sorrento
ni inventarse otro Tenorio
que no acabe en velatorio.
La pureza que intercambian
junto a novicia en su quinta
son en la pluma la tinta
que de platónico hielo
se deshacen en el cielo
y en humedales se empapan;
en Inés deprecación
que acaba con un ¡te adoro!
en don Juan depredación
que torna cabestro al toro
confesándose en su amor
con excesivo decoro.
Aunque en la manga una carta
prueba don Juan (el capado),
convencer a don Ulloa
de poder ser desposado
y acabar en boda y tarta,
con tal suerte perdonado;
consumar la barbacoa
o sino marchar a Italia.
Con todo "amor verdadero"
llegará cuando la deje
al huir del matadero
que su juego ha provocado.
En la pérdida macera
amor de amante frustrado.
Y si Inés de amor perece
por un Tenorio "sincero"
(que hasta Dios juzga ilusorio...
conociendo al mujeriego
que su palabra ha faltado)
don Juan no olvida el lucero
que sólo en su cielo brilla
por quien hincó la rodilla
por quien suplicó a los cielos
por quien tuvo sendos duelos
y virgen dejó en Sevilla,
que fuera paloma en mano
del burlador más humano
y el triunfo de un fracasado,
pues quiso tocar virtud
y le cegó su denuedo.
Sólo hallará plenitud
cuando prefiera morir
siendo en amor perdonado
y con ella andar al cielo
ganando a Satán la mano
como hubiera planeado
Zorrilla en don Juan Tenorio.
Suyo, Z+-----
DE LA VEGA
DE LA VEGA
El Cielo es buena respuesta, ¿quién sino la culpa tenga?
DE LA VEGAjajaja, se empeña Señor Ojeda ¿culpando al Comendador? cuando el que incumplió palabra, defraudó clásico "amor", abandonó a Inés y mató con tiro cruel, fuese el infame Tenorio.
Válgame Dios por Zorrilla, valga Don Juan a Inesilla, pero ¿culpable Gonzalo por las culpas de Tenorio? no no, las suyas propias ya paga...
Así mi querido amigo, reconózcase vencido, aunque en su muro lo haga.
DE LA VEGA
Mi Señor Ojeda,
La Dueña ¿bromea acaso?
Brígida quizás político
pues se ofrece al vil mercado
mitad oro, resto criado.
Según teoría Ojedista
que disculpa a Don Tenorio
culpable ¿fue Don Mejía?
que en la taberna demuestra
no asumir que perdería
ni que le ganó Tenorio.
Así la apuesta se alarga
y en ella vuelve a perder
y la deshonra esta vez
se ceba en su propia novia,
escapa curiosamente
y se presenta en la quinta
forzando a un duelo a Don Juan
según Ojeda inocente
pues renuncia a la porfía
porque de amor fue tocado.
(olvidemos lo violado)
¡Culpable don Luis Mejía!
Ojeda hundido y ahogado
DE LA VEGA
No lo dudo, como consta en sus pasados análisis, por ejemplo
http://laacequia.blogspot.com.es/2012/11/un-punto-de-contricion.html
Lo que yo creo mi Señor Ojeda, es que se dejó llevar en este última relectura por el romanticismo (usted sabrá porqué y qué conste que me alegro) en las décimas más famosas de Zorrilla (qué el mismo autor consideró en posteriores relecturas una ida de olla).
Zorrilla, sabemos que ofreció una obra para los gustos de su tiempo, genial sin duda, pero que en mi opinión era contradictoria con el carácter del despiadado Tenorio, sobre el que Zorrilla no recrea nada nuevo o al menos cambios sustanciales, a pesar de sus monólogos.
Sí lo hace en el personaje de Inés, situando su arrebato amoroso en lo increíble, o peor, en patológico y sobrenatural.
Tirso que había condensado la psicopatía de Tenorio en una frase recurrente e irónica en "El burlador de Sevilla" cada vez que le sugieren que sus maldades las pagará tras la muerte, él replica con desdén: -¡qué largo me lo fiáis!
Zorrilla evitará tal burla, pero los hechos y crímenes de Tenorio son brutales, su desdén igual.
Don Juan no es tonto en la obra de Tirso y en los últimos segundos antes de morir, pide confesor y perdón "Deja que llame quien me confiese y absuelva" pero el fantasma pétreo de Gonzalo se lo niega "- No hay lugar, ya acuerdas tarde."
Zorrilla sin embargo, le salva sin confesor y en cuatro versos, y claro, no cuela, excepto que uno sea del Opus (y se lo ordenen) o sea del siglo XIX (y además beato); porque por mucho que haya macerado Don Juan el amor por Inés tras cinco años (donde la única penitencia parece que es un recuerdo -que le enloquece sólo tras ver su tumba, no antes- ya que no renunció fuera de Sevilla a su vida de excesos y sigue rico y presuntuoso)
O por mucha Inés enamorada del asesino de su padre, fantasmagórica, casta, pura, ingenua y terriblemente obsesionada en la sinceridad de un amor no demostrado, Tenorio no ha cambiado.
Lo único justo en la de Tirso y Zorrilla es que muere.
Lo cual en nuestros días, no es poca justicia, porque nuestros actuales Tenorios ni penan por justicia humana ni temen la divina (pues los confesores son amigotes) y saben que moriremos nosotros antes que ellos en cualquier lista de espera o sin oro para pagar por las pócimas.
Además mientras abusan solo repiten - ¡qué largo me lo fiáis!, en una sonora burla, que ya me duele, ya me duele.
FIN
15 Noviembre 2013
Los abusos donjuanescos
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 |
| Jacinto Benavente y Consuelo Torres en una escena de la obra de teatro Don Juan Tenorio, de Zorrilla, representada en el Teatro de la Comedia Madrid en 1911 |
De la Vega en debate sobre la obra de Zorrilla, Don Juan Tenorio, frente a la visión de Pedro Ojeda y su entrada en el blog La Acequia ¿Cómo se enamora Don Juan? http://t.co/cSZPdMYKPE
DE LA VEGA
¿se enamora así?
ufa mi Señor,
no es todo lo que yo veo
pero me leeré el Tenorio.
DE LA VEGA
Pues mi querido don Pedro
yo le agradezco la entrada,
porque erudición versada
se tejía en el Tenorio,
como en la Acequia es notorio.
Y me gusta su mirada
que no pareciese errada
pues busca de amor el punto,
en proceso y su conjunto.
Yo igual pienso en este asunto
si cual zorrilla pensara.
Pero del todo no cala
ni imagino que desvele
ni en el "sofá" se revele
con décimas evohés
nuestro Juan a doña Inés
en choque de corazones;
pues jurar amor divino
en el contexto es cliché
no transforma al asesino
y como vino se fue.
Asumo en razón versada,
que el proceso fue complejo
y en barrica el vino viejo
buscó con tiempo la añada.
Le explicaré mis razones:
Ya Tenorio en la taberna
se las ve con tabernero
pues es hombre de tablero
que planea las jugadas,
al azar no deja nada,
mucho menos si hay en juego.
Todas las mujeres tuvo
según relata en su historia:
Pues los claustros escaló
la virtud escarneció
y así nada respetó
sin importarle la honra.
La inocencia conocía
y la inocencia deshonra.
Que fuese apuesto y galán
era menos en su haber
que su estricto proceder
para objetivos lograr.
Y lo que parece falta
al recuento de don Luis
planeado lo tenía,
así lo apuesta y lo exalta:
bien novicia conocía
junto a muchas más historias,
para soplarle la novia
al ingenuo de Mejía.
Don Juan amaba a don Juan
y es la victoria su gloria,
lograrla sólo su afán.
Muestra Tenorio el diploma
pero nunca el truco vil
mete en la trampa paloma
y enreda incluso al hostil.
Así con Inés, el lance
tiempo ha, que había empezado
con Celestina al cuidado
es novicia enamorada
y de la carne encelada
sin conocer a su amado.
Y tan gustosa es la argucia
que Don Juan se regocija
pues el morbo es pauta fija
de quien todo ya ha probado
confesando en verso a Brígida:
"Tan incentiva pintura
los sentidos me enajena,
y el alma ardiente me llena
de su insensata pasión.
Empezó por una apuesta,
siguió por un devaneo,
engendró luego un deseo,
y hoy me quema el corazón."
Mucho quemaba la brasa
que había él solo encendido
que cuando secuestra a Inés
(a la que advierte por carta)
planeado es que Gonzalo
Comendador y burlado
vaya a buscarle a su casa,
(plan de huida bien trazado)
También se ve que Zorrilla
tiene a Juan enamorado
no cabe que a Inés mancille
ni en balcón ni en dormitorio
ni en un minuto ni ciento
ni embarcarla hacia Sorrento
ni inventarse otro Tenorio
que no acabe en velatorio.
La pureza que intercambian
junto a novicia en su quinta
son en la pluma la tinta
que de platónico hielo
se deshacen en el cielo
y en humedales se empapan;
en Inés deprecación
que acaba con un ¡te adoro!
en don Juan depredación
que torna cabestro al toro
confesándose en su amor
con excesivo decoro.
Aunque en la manga una carta
prueba don Juan (el capado),
convencer a don Ulloa
de poder ser desposado
y acabar en boda y tarta,
con tal suerte perdonado;
consumar la barbacoa
o sino marchar a Italia.
Con todo "amor verdadero"
llegará cuando la deje
al huir del matadero
que su juego ha provocado.
En la pérdida macera
amor de amante frustrado.
Y si Inés de amor perece
por un Tenorio "sincero"
(que hasta Dios juzga ilusorio...
conociendo al mujeriego
que su palabra ha faltado)
don Juan no olvida el lucero
que sólo en su cielo brilla
por quien hincó la rodilla
por quien suplicó a los cielos
por quien tuvo sendos duelos
y virgen dejó en Sevilla,
que fuera paloma en mano
del burlador más humano
y el triunfo de un fracasado,
pues quiso tocar virtud
y le cegó su denuedo.
Sólo hallará plenitud
cuando prefiera morir
siendo en amor perdonado
y con ella andar al cielo
ganando a Satán la mano
como hubiera planeado
Zorrilla en don Juan Tenorio.
Suyo, Z+-----
DE LA VEGA
Yo sin embargo veo mucho antes y gradualmente la desdonjuanización, sin dejar de ser el maquiavélico Tenorio; desde que planea el enamoramiento de Inés y ella responde en palabras de terceros, cuando al fin la conoce en el convento, cuando desgasta el tiempo en gorjeos descriptivos en su quinta... pero será en la pérdida, cuando se termina enamorando locamente, porque en la quinta, no está enamorado de ella como para entregar su vida, al contrario mata y escapa, pues sigue siendo Tenorio, dejando atrás al don Juan y a Inés perdida.
Será en la distancia, cuando el único amor no consumado que tuvo le consume y decididamente se enamora totalmente (idealizando) y eso le trae los delirios, borrachera o los espíritus según juzguen creyentes o agnósticos, matando a su yo Don Juan y venciendo a Satanás como Tenorio para goce de Zorrilla.
DE LA VEGA
El Cielo es buena respuesta, ¿quién sino la culpa tenga?
DE LA VEGAjajaja, se empeña Señor Ojeda ¿culpando al Comendador? cuando el que incumplió palabra, defraudó clásico "amor", abandonó a Inés y mató con tiro cruel, fuese el infame Tenorio.
Válgame Dios por Zorrilla, valga Don Juan a Inesilla, pero ¿culpable Gonzalo por las culpas de Tenorio? no no, las suyas propias ya paga...
Así mi querido amigo, reconózcase vencido, aunque en su muro lo haga.
DE LA VEGA
Mi Señor Ojeda,
La Dueña ¿bromea acaso?
Brígida quizás político
pues se ofrece al vil mercado
mitad oro, resto criado.
Según teoría Ojedista
que disculpa a Don Tenorio
culpable ¿fue Don Mejía?
que en la taberna demuestra
no asumir que perdería
ni que le ganó Tenorio.
Así la apuesta se alarga
y en ella vuelve a perder
y la deshonra esta vez
se ceba en su propia novia,
escapa curiosamente
y se presenta en la quinta
forzando a un duelo a Don Juan
según Ojeda inocente
pues renuncia a la porfía
porque de amor fue tocado.
(olvidemos lo violado)
¡Culpable don Luis Mejía!
Ojeda hundido y ahogado
DE LA VEGA
No lo dudo, como consta en sus pasados análisis, por ejemplo
http://laacequia.blogspot.com.es/2012/11/un-punto-de-contricion.html
Lo que yo creo mi Señor Ojeda, es que se dejó llevar en este última relectura por el romanticismo (usted sabrá porqué y qué conste que me alegro) en las décimas más famosas de Zorrilla (qué el mismo autor consideró en posteriores relecturas una ida de olla).
Zorrilla, sabemos que ofreció una obra para los gustos de su tiempo, genial sin duda, pero que en mi opinión era contradictoria con el carácter del despiadado Tenorio, sobre el que Zorrilla no recrea nada nuevo o al menos cambios sustanciales, a pesar de sus monólogos.
Sí lo hace en el personaje de Inés, situando su arrebato amoroso en lo increíble, o peor, en patológico y sobrenatural.
Tirso que había condensado la psicopatía de Tenorio en una frase recurrente e irónica en "El burlador de Sevilla" cada vez que le sugieren que sus maldades las pagará tras la muerte, él replica con desdén: -¡qué largo me lo fiáis!
Zorrilla evitará tal burla, pero los hechos y crímenes de Tenorio son brutales, su desdén igual.
Don Juan no es tonto en la obra de Tirso y en los últimos segundos antes de morir, pide confesor y perdón "Deja que llame quien me confiese y absuelva" pero el fantasma pétreo de Gonzalo se lo niega "- No hay lugar, ya acuerdas tarde."
Zorrilla sin embargo, le salva sin confesor y en cuatro versos, y claro, no cuela, excepto que uno sea del Opus (y se lo ordenen) o sea del siglo XIX (y además beato); porque por mucho que haya macerado Don Juan el amor por Inés tras cinco años (donde la única penitencia parece que es un recuerdo -que le enloquece sólo tras ver su tumba, no antes- ya que no renunció fuera de Sevilla a su vida de excesos y sigue rico y presuntuoso)
O por mucha Inés enamorada del asesino de su padre, fantasmagórica, casta, pura, ingenua y terriblemente obsesionada en la sinceridad de un amor no demostrado, Tenorio no ha cambiado.
Lo único justo en la de Tirso y Zorrilla es que muere.
Lo cual en nuestros días, no es poca justicia, porque nuestros actuales Tenorios ni penan por justicia humana ni temen la divina (pues los confesores son amigotes) y saben que moriremos nosotros antes que ellos en cualquier lista de espera o sin oro para pagar por las pócimas.
Además mientras abusan solo repiten - ¡qué largo me lo fiáis!, en una sonora burla, que ya me duele, ya me duele.
FIN
15 Noviembre 2013
Los abusos donjuanescos
Comentaba (anteriormente) en la gustosa entrada sobre el teatro de Zorrilla del Señor Ojeda,
reclamando yo, la justicia del Barroco cuando Tirso de Molina no
permite que los abusos de Don Juan Tenorio queden impunes con una
contrición en los últimos segundos. (Al contrario que sucede con el romántico Zorrilla)
Justo hace unas horas, en la Plaza con su nombre en Madrid, la de Tirso de Molina, los Tenorios que nos
gobiernan y sus lacayos, abusan con nuevas leyes y directrices de
casposo cuño franquista del más débil y artista.
Confiando ellos y las élites de librarse impunemente de cualquier culpa o irresponsabilidad presente o pasada, como se demuestra en procesos judiciales como el del Prestige, las muertes del Madrid Arena, el Ave de Santiago, el Metro de Valencia, la estafa Real en el caso Noos... o en extremis liberados por un resultado pasado o futuro en las urnas, si los datos macro-económicos más sus confesionarios mediáticos o votantes les absuelven.
Mientras, se ríen de nuestras protestas y advertencias, con desdén donjuanesco -¡qué largo me lo fiáis! (seguros de que la justicia es injusta y su impunidad sin límite)
Yo solo digo que a cada puerco le llega su San Martín, así que mejor que no se fíen.
Justo hace unas horas, en la Plaza con su nombre en Madrid, la de Tirso de Molina, los Tenorios que nos
gobiernan y sus lacayos, abusan con nuevas leyes y directrices de
casposo cuño franquista del más débil y artista.Confiando ellos y las élites de librarse impunemente de cualquier culpa o irresponsabilidad presente o pasada, como se demuestra en procesos judiciales como el del Prestige, las muertes del Madrid Arena, el Ave de Santiago, el Metro de Valencia, la estafa Real en el caso Noos... o en extremis liberados por un resultado pasado o futuro en las urnas, si los datos macro-económicos más sus confesionarios mediáticos o votantes les absuelven.
Mientras, se ríen de nuestras protestas y advertencias, con desdén donjuanesco -¡qué largo me lo fiáis! (seguros de que la justicia es injusta y su impunidad sin límite)
Yo solo digo que a cada puerco le llega su San Martín, así que mejor que no se fíen.
Entradas relacionadas: Caverna feisbuk: Don Juan Tenorio
Caverna feisbuk: Don Juan Tenorio
31 Octubre 2013
Y les ruego, no nos comparen
porque,
alguna vez acusado,
De la Vega, en ser don Juan,
con mis versos he sacado
de ese error, comprenderán,
no cabe medir en lides
justiciero con rufián.
Y si en amores, clamaba
días que necesitaba
para tenerlas don Juan:
"- Uno para enamorarlas,
otro para conseguirlas,
otro para abandonarlas,
dos para sustituirlas
y una hora para olvidarlas-"
De la Vega, le replica
que en ellas tal necesita:
- Una vida en adorarlas
todo amor en complacerlas
respeto eterno al gozarlas
en lealtad jamás les falte
valorarlas como iguales
y morir para olvidarlas-
J. de la Vega Z+
Hubo una tradición en las Españas, imagino que perdida, de programar Don Juan Tenorio la noche víspera de Todos los Santos y de ese modo invocar a los fantasmas de esos muertos, tan queridos, siempre cerca de nosotros.
Así que como regalo para esta madrugada les propongo, esta fantástica versión de Estudio 1 de 1966 del "Don Juan Tenorio" de Zorrilla de 1844, dirigido por Gustavo Pérez Puig, con Francisco Rabal en el papel de don Juan y Concha Velasco en el de doña Inés.
Y les ruego, no nos comparen
porque,
alguna vez acusado,
De la Vega, en ser don Juan,
con mis versos he sacado
de ese error, comprenderán,
no cabe medir en lides
justiciero con rufián.
Y si en amores, clamaba
días que necesitaba
para tenerlas don Juan:
"- Uno para enamorarlas,
otro para conseguirlas,
otro para abandonarlas,
dos para sustituirlas
y una hora para olvidarlas-"
De la Vega, le replica
que en ellas tal necesita:
- Una vida en adorarlas
todo amor en complacerlas
respeto eterno al gozarlas
en lealtad jamás les falte
valorarlas como iguales
y morir para olvidarlas-
J. de la Vega Z+
Bueno, les dejo que disfruten del gran don Juan Tenorio de Zorrilla, que no del pequeño Zorro, porque yo solo tengo apenas en mi cueva un par de Sonetos dialogados de Doña Inés con mi Don Juan y De la Vega, que con sus voces aquí les dejo http://bit.ly/TenorioZorruno, si así lo quiere el fantasmagórico espíritu del comendador don Gonzalo de Ulloa.
http://bit.ly/Tenorio1 y http://bit.ly/Tenorio2
Entradas relacionadas: Caverna feisbuk: Debate ¿Cómo se enamora don Juan?
Caverna feisbuk: Propiedad intelectual, sobre Molinas y Zalamea
21 Octubre 2013
Sobre el artículo enlazado por el señor Ojeda, de Antonio Muñoz Molina: 'El necio no ve valor donde no ve un precio'
DE LA VEGA
Desafortunado discurso de Muñoz Molina, donde no da pie con bola, y no para de pervertir conceptos y mezclar las churras con merinas.
A ver sin en el próximo, no le vencen sus prejuicios y escribe algo decente.
DE LA VEGA
Mi querida Señora Elena, dicen que una espinita con otra se quita.;)
Podría extender mi comentario.
Pero piense que fui muy benevolente con Muñoz Molina, y califiqué por prejuicios sus juicios es decir, "Opinión previa y tenaz, por lo general desfavorable, acerca de algo que se conoce mal." asumiendo que que solo existe falta de conocimiento. Porque si no fuese así habría debido decir, que le vencen sus intereses (monetarios).
Y si eso fuese, y utilizando la frase que él usa "el necio no ve valor donde no ve un precio", flaco servicio le haría a la cultura, ya que el único interés de la Adepi (organizadora del evento, y que incluye a la SGAE y compañía) a quien él intenta hacer valer con su "discurso" es el precio, ya que es así como "valoran" la Cultura, ¿se podría ser más necio?.
Pero quise suponer que él no lo es, necio. Ni que plagió a Machado, que ya dijo en su momento "Necio el que confunde valor y precio", no que va; porque hay un giro en la frase, a peor; por eso no lo creo. Igual que no creo que ninguna persona inteligente, use los términos "robar el fruto del trabajo creativo" refiriéndose a los que lean un libro, aunque no sea comprado, no, no creo que alguien no necio lo usase.
En fin, podría estar la madruga hablando de las frases, que dijo, y a quienes deberíamos aplicarlas con certeza, con datos de beneficios, con evidente desproporción en lo que si que son robos, también de propiedad intelectual, y no de un supuesto beneficio, que también, porque roban el dinero a manos llenas, a cambio de una sociedad más pobre y arruinada.
Políticos con pedigrí y lobos de la llamada "propiedad intelectual" se reunieron, ¡menuda tropa! y así nos va en España, donde los muy necios, todo lo que no tenga un precio para ellos, no les interesa. Ni Sanidad, ni Educación, ni Servicios Sociales, ni Investigación, nada de nada.
Pero bueno, es obvio que ese es otro tema, una cuestión ideológica más allá de un mal discurso. Y parece obvio que también el Señor Muñoz y yo estamos en las antípodas... o quizás no, y por su parte sea solo falta de conocimiento, de la nueva sociedad digital, al fin y al cabo, él, es un "aprendiz digital" y no un "nativo" y cuando en algo, nos falta la "cultura" suficiente, se nos llena la cabeza de prejuicios y miedos y e igual que en el medievo, nos faltan hogueras para quemar libros impresos, maldecirlos (creación del maligno, que en ellos imprimirá su palabra), acusar a impresores y de paso arremeter contra las brujas por leerlos, llegado Halloween.
DE LA VEGA
Mi Señor Ojeda, jajaja sabe bien, que nunca rechazaré un buen duelo; aunque sinceramente, con Usted sería tan solo de exhibición, ya que no podría haber sangre y no por la lealtad que le profeso, que bien la sabe, sino porque si nuestras diferencias en este tema hace años no eran muchas en lo práctico, pocas en lo ideológico y las más, en la percepción, por nuestras diferentes experiencias; asumo que llegado el 2013, hoy habrá sino consenso, casi. (o no)
Recuerdo que uno de los duelos más famosos fue en 2009, y trataba sobre una adaptación de "El Alcalde de Zalamea" en el mismo pueblo Zalamea, y que yo tiré mi primer estoque con estos versillos: http://bit.ly/1eOiIRw
(incluyo textos mantenidos por de la Vega al final de la entrada)
DE LA VEGA
Pues igual de mal Señora Menchu, que cuando oyes a Doña Soraya Sáenz de Santamaría, re-acusar de: "que más de medio millón de personas cobran fraudulentamente las prestaciones por desempleo" y tiene que llegar el Ministerio de Empleo y explicarle que de esas cifras en realidad el fraude no llega al 1% de parados, y no entraré en el monto que eso suma, despreciable, comparado con la suma que defraudan los ricos en sus calientes paraísos, pero es que además, sabemos que fraude se coció en los partidos y las leyes de limpieza de capitales con los que legalmente les perdona Hacienda.
Y es que el tomarnos por necios, ofende mucho más cuando se realiza desde una tribuna en beneficio de una cuadrilla de ladrones, con inmunidad y con licencias 00Robo.
Y no descargo el porcentaje menor, de aquellos que quizás por necedad o por hartazgo de precios excesivos (si hace falta me incluyo), recurren a entretenerse con la llamada Cultura del Entretenimiento, ya que el Pan... hablaremos del pan, y Circo televisado, no entretiene a nadie (se acabó lo de Roma), pues, si los pinos son altos y el coste en sestercios de un asiento a la sombra caro, pues se prefiere mirar desde las ramas el interior del Coliseo con sus doradas cuadrigas y su juego de Tronos.
Y digo menor, porque el daño que se hace a la Cultura, el mayor en absoluto y porcentaje, proviene de otros necios que no encuentran límite a sus beneficios y regulan el mercado, lo legislan y lo distribuyen.
Esos reguladores son los Mecenas, no a los que se refería el Sr. Molina con talón en mano tipo Medici; sino los actuales (aunque se llamen de otro modo), a quien Muñoz Molina rendía pleitesía con sus palabras y a quien le unen contratos y licencias de obra intelectual, y como leía en un cartel el otro día "El miedo a la libertad crea el orgullo de ser esclavo" así igualmente temen separarse muchos autores, aterrorizados por lo digital y la"cultura libre" y proclaman orgullosos ser esclavos y por ello, cierran las reuniones de sus amos con discursos que insultan a la plebe, llamándonos necios e incendiarios, mientras Roma arde y Nerón disfruta pensando en el nuevo diseño.
DE LA VEGA
jajaja, sorry about the tablet Señora Menchu. Yo hace muchos meses que ni enciendo la televisión, pero por la red me hacen llegar todas las barbaridades que ellos/as los que nos gobiernan dicen: [http://bit.ly/1ePh0zp].
En cuanto al Señor Muñoz Molina, no, no se equivocó en su tablet (si la tiene), su discurso ante un público entregado, está lo suficientemente elaborado, de hecho lo dicho el otro día, lo tomó en mi opinión de apuntes que ya había publicado y que según él lo tejió en octubre 2010, le dejo el enlace, que seguro disfrutará mucho más, que los titulares que en el Mundo recogían.
http://antoniomuñozmolina.es/2010/12/en-un-dia-como-hoy/
FIN
DEBATE septiembre 2009 en la Acequia
"De alcaldes demagogos en verano. En defensa de la propiedad intelectual"
Sobre el artículo enlazado por el señor Ojeda, de Antonio Muñoz Molina: 'El necio no ve valor donde no ve un precio'
DE LA VEGA
Desafortunado discurso de Muñoz Molina, donde no da pie con bola, y no para de pervertir conceptos y mezclar las churras con merinas.
DE LA VEGA
Mi querida Señora Elena, dicen que una espinita con otra se quita.
;)Podría extender mi comentario.
Pero piense que fui muy benevolente con Muñoz Molina, y califiqué por prejuicios sus juicios es decir, "Opinión previa y tenaz, por lo general desfavorable, acerca de algo que se conoce mal." asumiendo que que solo existe falta de conocimiento. Porque si no fuese así habría debido decir, que le vencen sus intereses (monetarios).
Y si eso fuese, y utilizando la frase que él usa "el necio no ve valor donde no ve un precio", flaco servicio le haría a la cultura, ya que el único interés de la Adepi (organizadora del evento, y que incluye a la SGAE y compañía) a quien él intenta hacer valer con su "discurso" es el precio, ya que es así como "valoran" la Cultura, ¿se podría ser más necio?.
Pero quise suponer que él no lo es, necio. Ni que plagió a Machado, que ya dijo en su momento "Necio el que confunde valor y precio", no que va; porque hay un giro en la frase, a peor; por eso no lo creo. Igual que no creo que ninguna persona inteligente, use los términos "robar el fruto del trabajo creativo" refiriéndose a los que lean un libro, aunque no sea comprado, no, no creo que alguien no necio lo usase.
En fin, podría estar la madruga hablando de las frases, que dijo, y a quienes deberíamos aplicarlas con certeza, con datos de beneficios, con evidente desproporción en lo que si que son robos, también de propiedad intelectual, y no de un supuesto beneficio, que también, porque roban el dinero a manos llenas, a cambio de una sociedad más pobre y arruinada.
Políticos con pedigrí y lobos de la llamada "propiedad intelectual" se reunieron, ¡menuda tropa! y así nos va en España, donde los muy necios, todo lo que no tenga un precio para ellos, no les interesa. Ni Sanidad, ni Educación, ni Servicios Sociales, ni Investigación, nada de nada.
Pero bueno, es obvio que ese es otro tema, una cuestión ideológica más allá de un mal discurso. Y parece obvio que también el Señor Muñoz y yo estamos en las antípodas... o quizás no, y por su parte sea solo falta de conocimiento, de la nueva sociedad digital, al fin y al cabo, él, es un "aprendiz digital" y no un "nativo" y cuando en algo, nos falta la "cultura" suficiente, se nos llena la cabeza de prejuicios y miedos y e igual que en el medievo, nos faltan hogueras para quemar libros impresos, maldecirlos (creación del maligno, que en ellos imprimirá su palabra), acusar a impresores y de paso arremeter contra las brujas por leerlos, llegado Halloween.
DE LA VEGA
Mi Señor Ojeda, jajaja sabe bien, que nunca rechazaré un buen duelo; aunque sinceramente, con Usted sería tan solo de exhibición, ya que no podría haber sangre y no por la lealtad que le profeso, que bien la sabe, sino porque si nuestras diferencias en este tema hace años no eran muchas en lo práctico, pocas en lo ideológico y las más, en la percepción, por nuestras diferentes experiencias; asumo que llegado el 2013, hoy habrá sino consenso, casi. (o no)
Recuerdo que uno de los duelos más famosos fue en 2009, y trataba sobre una adaptación de "El Alcalde de Zalamea" en el mismo pueblo Zalamea, y que yo tiré mi primer estoque con estos versillos: http://bit.ly/1eOiIRw
(incluyo textos mantenidos por de la Vega al final de la entrada)
DE LA VEGA
Pues igual de mal Señora Menchu, que cuando oyes a Doña Soraya Sáenz de Santamaría, re-acusar de: "que más de medio millón de personas cobran fraudulentamente las prestaciones por desempleo" y tiene que llegar el Ministerio de Empleo y explicarle que de esas cifras en realidad el fraude no llega al 1% de parados, y no entraré en el monto que eso suma, despreciable, comparado con la suma que defraudan los ricos en sus calientes paraísos, pero es que además, sabemos que fraude se coció en los partidos y las leyes de limpieza de capitales con los que legalmente les perdona Hacienda.
Y es que el tomarnos por necios, ofende mucho más cuando se realiza desde una tribuna en beneficio de una cuadrilla de ladrones, con inmunidad y con licencias 00Robo.
Y no descargo el porcentaje menor, de aquellos que quizás por necedad o por hartazgo de precios excesivos (si hace falta me incluyo), recurren a entretenerse con la llamada Cultura del Entretenimiento, ya que el Pan... hablaremos del pan, y Circo televisado, no entretiene a nadie (se acabó lo de Roma), pues, si los pinos son altos y el coste en sestercios de un asiento a la sombra caro, pues se prefiere mirar desde las ramas el interior del Coliseo con sus doradas cuadrigas y su juego de Tronos.
Y digo menor, porque el daño que se hace a la Cultura, el mayor en absoluto y porcentaje, proviene de otros necios que no encuentran límite a sus beneficios y regulan el mercado, lo legislan y lo distribuyen.
Esos reguladores son los Mecenas, no a los que se refería el Sr. Molina con talón en mano tipo Medici; sino los actuales (aunque se llamen de otro modo), a quien Muñoz Molina rendía pleitesía con sus palabras y a quien le unen contratos y licencias de obra intelectual, y como leía en un cartel el otro día "El miedo a la libertad crea el orgullo de ser esclavo" así igualmente temen separarse muchos autores, aterrorizados por lo digital y la"cultura libre" y proclaman orgullosos ser esclavos y por ello, cierran las reuniones de sus amos con discursos que insultan a la plebe, llamándonos necios e incendiarios, mientras Roma arde y Nerón disfruta pensando en el nuevo diseño.
DE LA VEGA
jajaja, sorry about the tablet Señora Menchu. Yo hace muchos meses que ni enciendo la televisión, pero por la red me hacen llegar todas las barbaridades que ellos/as los que nos gobiernan dicen: [http://bit.ly/1ePh0zp].
En cuanto al Señor Muñoz Molina, no, no se equivocó en su tablet (si la tiene), su discurso ante un público entregado, está lo suficientemente elaborado, de hecho lo dicho el otro día, lo tomó en mi opinión de apuntes que ya había publicado y que según él lo tejió en octubre 2010, le dejo el enlace, que seguro disfrutará mucho más, que los titulares que en el Mundo recogían.
http://antoniomuñozmolina.es/2010/12/en-un-dia-como-hoy/
FIN
DEBATE septiembre 2009 en la Acequia
"De alcaldes demagogos en verano. En defensa de la propiedad intelectual"
Curioso debate Ojeda.
Y a mis ojos se resuelve
si pensamos en la fuente
leyendo a Don Calderón.
Cuando autor sabio, sesudo
y curtido en su escritura,
ofrece sin duda alguna
una villa que es real
para hacer bueno su drama,
pocos pueden ignorar
que en su bien o para mal,
la suerte estará ya unida
de ese pueblo con la trama.
Por tanto muerto el autor,
los derechos devengados
si en negocio se han fraguado
no sería justo y honrado
que nadie tenga más parte
que en Zalamea su Alcalde
(y todos los que reclamen
por violación o vejados.)
Es cierto que el actual Alcalde no es Pedro Crespo y usó el verbal garrote (más bien dado), en lugar de utilizar la espada en el razonar. Será que en su educación no ha aprendido a degollar.
Al recibir el ayuntamiento de Zalamea, la reclamación de SGAE, institución privada, que se comporta como el Capitán Ataide en la Obra, que frente a usuarios humillados responde con desdén «Viejo cansado y prolijo, / agradeced que nos os doy / la muerte a mis manos hoy».
Porque para la SGAE pareciese que todo aquel que no es Autor (Aristócrata) es un (Villano) Pirata, y así con el digital canon, por igual rasero nos trata.
Usando con permiso del Señor De la Barca y Zalamea, las cruzadas frases del Capitán Alvaro Ataide y el hijo del Alcalde, se podría ilustrar mucho mejor a donde quiero llevarles: [pirata por villano][capitán por escritor][labrador por lector]:
"CAPITÁN-SGAE: ¿Qué opinión tiene un pirata?
JUAN-PIRATA: Aquella misma que vos;/que no existiera escritor/si no hubiera ni un lector."
y está vez la SGAE fue más que lejos, pues el 'honor' de un poblado es el nombre que le han dado, y si Calderón o Brines, su marca han utilizado sin pagar al consistorio, igual reintegro la SGAE merece de un pueblo que con orgullo representa la obra que a Zalamea enaltece.
Pongo mi mano en el fuego que los reales autores, jamás pedirían derechos a los actores paisanos.
Pero la SGAE no piensa, tan solo suma deudores.
Seguro que la mayor parte de la deuda, no corresponde a representar la obra, sino que corresponderá a las canciones de los bailes. (Y sería debate de parecido dislate).
Pero siendo en tierras extremeñas gente tuna, usaron tamaño agravio para unir todos a una y además de Zalamea de la Serena, pasar por Fuente Obejuna.
No siguió Don Calderón el ejemplo de Cervantes y del lugar no acordarse, para evitar altercados.
Aunque será en Zalamea donde Calderón querrá (en un guiño) al Quijote transportar e incluso patria y personajes le da, como escudero (Nuño) e hidalgo (Don Mendo) en forma y además en espíritu será Don Pedro el Alcalde quien se enfrenté a la justicia...haciéndola.
"Un hombre,/que de un flaco rocinante/a la vuelta desa esquina/se apeó, y en rostro y talle/parece aquel don Quijote,/de quien Miguel de Cervantes/escribió las aventuras." (Jornada Primera El Alcalde de Zalamea)
Pues dicho lo escrito queda, desde el año 1994-98 en Zalamea se representa por villanos (piratas) la mejor cultura y no será solo mi persona De la Vega quien perdone los errores del villano (hoy Alcalde), porque en boca de Rey, el Señor De la Barca, cada vez que la leemos ya lo hace:
(REY FELIPE: "...que errar lo menos no importa/si así acertó lo principal.../Vos, por alcalde perpetuo/de aquesta villa os quedad."
ALCALDE CRESPO: Sólo vos a la justicia/tanto supierais honrar.]
FIN
DE LA VEGA: llegó el Rey hideputa y se acabó la democracia y además como alcalde quedó de por vida, el más rico. (El final, para mí, no tiene gracia)
Suyo, Z+-----
9 de septiembre de 2009
SEÑOR DE LA VEGA
Estimado Señor Ojeda,
Sobre su ultima sentencia "el producto del trabajo intelectual es tan respetable como cualquier otro y defendible.", por su puesto Señor Ojeda, creo que hoy en día, solo una minoría de gentes lo cuestiona, y si bien creo que sería necesario un debate Quijotesco entre las armas y las letras, sería para cuestionar la parte de las armas.
Aunque llegados a un amplio marco de consenso que seguro que podríamos alcanzar, gustándonos como nos gusta la palabra, quizás llegaría el punto en que nos dividiesen las cuestiones ideológicas.
Sí defiendo por mi parte, el reconocimiento al autor sobre su trabajo intelectual, y solo dudaría en ello, sobre la autoría intelectual que tienen muchos trabajos.
Por otro lado, considero que todo trabajo u obra, que sea proclamado como bien cultural y haya sido hecho público, no debería ser gravado ni con tasas ni pagos, a quien lo disfrute y con él se culturice sin ánimo de lucro.
Pero repito, siendo éste tema, como el de la propiedad privada, temas con un fondo ideológico común, llegar a consensos sería casi imposible.
En mi opinión, debería abrirse el debate mundialmente sobre la regulación de los estados en el derecho a la propiedad privada y la acumulación y control del capital, sea físico o intelectual (copyright, licencias, derechos, patentes y marcas).
La propiedad privada, seguirá siendo uno de los peores males del mundo, si no se revisa profundamente el concepto con nuevos ojos y se ponen muchos, muchos límites.
Suyo, Z+-----
Nota larga: Señora Huete, ¿quién le ha dicho que la sociedad humana sea responsable?
Los cimientos sobre los que se asientan y crecieron los estados de derecho (a los que creo que implícitamente se refiere) lo hicieron y siguen haciendo, bajo el oculto lema (si tú robas, pues yo robo más).
Pero no creo que sea el robo el tema.
Yo descargo música desde mi aparato de TV, Radio y PC, en ondas o digitalmente, la oigo y nunca me la he comido (luego no soy piraña), ni he ido con un parche y pata de palo, al abordaje de quien la canta, por muy mal que lo haga el/la cantante.
Si usamos términos que no describen, los hechos, nos arriesgamos a criminalizar a todos.
Justo lo que se está haciendo.
Leo libros, revistas, textos, que nunca he comprado.
¿Debería pagar por leer el libro que me prestó mi amigo?
¿Y si mi amigo vive en Australia y me presta su libro digitalmente?
Puedo entender que el concepto, le parezca extraño, como cuando se empezó a leer con gafas y ello significo apartar la cabeza unos centímetros del texto y evitar dolores de cabeza.
¿Y si tiene mi amigo como le gustaría a Roberto Carlos, un millón de amigos?
¿Nos quiere llamar usted con algún apelativo ofensivo, a mí, mi amigo australiano y al resto del millón, por hacer lo que usted hizo toda su vida?
Leer muchos libros qué ni compró ni eran suyos, sino prestados, de amigos o simplemente depositados en una librería a su alcance.
Aunque como quiero imaginar, todos los devolvería.
Le diré que yo los PDF tampoco me los como y por no tener, no tengo ni PC mío.
¿Deberemos acabar pagando por nuestras lecturas con un contador chip implantado en nuestra sien?
Suyo, Z+-----
10 de septiembre de 2009
SEÑOR DE LA VEGA
Mi Señor Ojeda, como leo en su comentario coincidimos, casi le diría, más en el fondo que en la forma, (o eso me gustaría creer), de hecho interpreto que su tendencia es igual que la mía, aunque estemos en diferente cruce de un igual camino.
Por lo tanto, solo comentaré en lo que nuestras conclusiones difieran.
1º- PROPIEDAD PRIVADA, yo acabaría diciendo, así han hecho que lo queramos. La propiedad privada es algo que aprendemos, hay muchas sociedades donde el concepto de 'propiedad privada' es/era en nuestros términos algo desconocido, y su desestructuración viene de la mano del nuevo modelo, en los últimos decenios el concepto extremo que se representa en EEUU es decisivo porque el sistema de consumo se basa justamente en eso. (Hablo de lo que visto-vivido, no lo que he leído).
2º- SOBRE LÍMITES EN LA PROPIEDAD PRIVADA, el límite primero que habría que redefinir, es uno que usted menciona y es la posibilidad hoy en día, de heredar bienes y capitales, que en manos de unos pocos (estados o personas) perpetúan además, desigualdades extremas y muchas injusticias históricas condenables o genocidas. Ya que heredarlo todo, también implica la heredad de la nada, y ese es el primer límite insalvable, con ese vigente, todo lo demás límites son pura demagogia.
3º Es cierto, hoy el derecho de la propiedad privada regula nuestras vidas, pero de nuevo usted va al extremo del robo, sobre sus ejemplos, que le sustraigan algún cigarrillo , debería considerarlo casi un regalo, comparado con el robo de salud y dinero que le hicieron las tabacaleras (incluido su propio estado monopolista).
En relación a la casa, sí solo es su casa vacía y como bien especulativo de capital, que la okupen, yo no lo consideraría desproporcionado si quien lo hace necesita un hogar del que usted ya disfruta bajo otro techo.
Respecto al coche, sin necesidad de incurrir en ningún robo, el concepto de transporte público debería incluir vehículos personales, donde como ya sucede en algunas propuestas de asociaciones europeas, los vehículos se comparten, no solo entre ocupantes, sino el propio vehículo libre para ser conducido por quien primero llegue. Cualquier otra progresión a la propiedad de 2, 3 o más vehículos por familia es lo contrario a un razonamiento razonable y solidario, con el espacio, el medioambiente y el futuro.
4º Usted dice que se apunta a una sociedad tan generosa, aunque incluye el PERO de que hasta que todo no se comparta, que se respeten los derechos.
Como comprenderá, su razonamiento es contradictorio, o una cosa u otra, o se comparte o seguimos con este modelo de privado extremo.
Prefiero sus hechos a su conclusión, porque su conclusión me parece que es políticamente correcta, mientras sus hechos no lo son.
Usted es un buen ejemplo de la nueva tendencia a la que millones de personas tendemos.
Mire los cambios inician cuando se abre una grieta por donde el agua fresca se acaba convirtiendo en hielo, y así progresivamente hasta desquebrajar la roca.
Una vez imaginamos que eso vendría de la revolución socialista-comunista, pero aunque no todo fue abominable, y algunos conceptos rescatables, fracasó estrepitosamente el intento, porque lo social fue manipulado por un nuevo tipo de dictadura que acabó castrando la libertad de la persona, como cualquier dictadura.
Hoy la brecha, se ha abierto gracias a las tecnologías de la información por una decidida tendencia a compartir la obra creativa, intelectual, científica y con ello los bienes culturales comunes a la sociedad.
Y no hay retorno posible, a pesar de la pataleta del negocio y especuladores que se mueven entorno.
CONTINÚA....
CONTINUACIÓN...
Pero Señor Ojeda, debe ser usted justo a la hora de analizar el tema.
Veamos, hace aproximadamente unos 27 años, mis sueños delante de un ordenador con algunos amigos, aunque eran los de un adolescente fantástico, ni podían imaginar la revolución que hoy usted y yo estamos disfrutando. Nadie pensaba ni en ciencia ficción, que el acceso, disponibilidad, manejabilidad, estuviesen globalizados , democratizados (como ningún otro bien jamás lo ha estado) y que además fuese sino absolutamente gratuito (que casi), más económico que el gasto en cervezas que usted menciona.
Esa revolución, que he seguido desde dentro y desde fuera, no sería posible sin un concepto que le permite a usted y a mí, estar ahora debatiendo. El desarrollo de códigos abiertos, libres y ofrecidos gratuitamente por millones SÍ millones de algunos adultos, pero sobre todo JÓVENES, que siguen con su aportación, desafiando un modelo monopolístico y de propiedad intelectual y privado.
Señor Ojeda, esos desarrolladores, son los que con su aporte hacen que un IBM, Microsoft, Telefónicas, etc., no estén desangrando al usuario de nuevas tecnologías (es decir todos), y muy al contrario no les quede más remedio que limitar sus ganancias (todavía terribles porque se aprovechan de leyes estatales monopolísticas), aunque rotas día a día por ANÓNIMOS trabajos intelectuales y científicos.
Los códigos usados para que BLOGGER por ejemplo funcione, en una parte básica no han sido remunerados a sus creadores ni por Google ni por nadie, de hecho nadie menciona a sus autores, ni usted ni yo, sabemos quienes son.
Pero están ahí, no lo dude, y lo hicieron consciente y gratuitamente, como los que trabajan ahora para que nosotros sigamos viendo este posible y mejorado en el futuro próximo y no paguemos por ello, aunque hoy fuese imposible entender el mundo sin algunos servicios que ellos han aportado.
Por cierto todos siguen vivos, no ha pasado 50 años de su muerte, y su obra es nuestra desde hace décadas.
Así que esa sociedad tan generosa a la que usted se apunta, existe en parte.
Por supuesto, su aportación Señor Ojeda, es otro ejemplo de lo que se puede hacer, cuando entré por primera vez a su blog en la lectura del Quijote, mis halagos a Don Pedro Ojeda Escudero, no fueron pura cortesía, es que ver a un profesor Universitario con sus ideas y sus propuestas, me reconcilió, no con Don Quijote, sino con lo que debe ser un buen ejemplo a seguir por sus colegas, tanto en el fondo, como sobre todo en la forma tan humilde y permeable que usted prodiga.
No dude, que todo se puede compartir, incluso lo que nos han hecho creer que es solo nuestro, pero para eso los autores tienen que cambiar el chip y la sociedad tenemos que buscar una manera de compensar un buen trabajo, en lo científico, lo cultural o el entretenimiento... Y que desde luego no sea marcado por una entidad privada como la SGAE, o abusivos copyright , patentes, marcas, derechos etc. una responsabilidad tan importante solo debiera ser gestionada por el Estado, promoviendo y asegurándose en buscar una forma de regular algo que los ciudadanos debemos exigir, como usuarios y como propietarios.
Por lo demás, le puedo aseguro que mis ausencias en el espacio público y común de la Acequia, son solo de palabra (algo que quizás debiesen agradecer ;-), pero nunca de lectura.
Suyo, Z+-----
sobre La Viuda Valenciana de Lope de Vega
Mis comentarios no son tantos, pero cuando son, los hago con cariño y asumiendo mi papel de caballero de su tiempo, de cualquier tiempo, pero siempre justiciero como un Zorro y de la Vega.
Empecé por el último y añadí sumando los más recientes hasta este primero.
Mi Señor Ojeda,
Para acabar esta serie
de la Viuda loperiana
me levanté esta mañana
desnudo y a la intemperie,
porque vestir personajes
requiere de desvestirse
en lo ajeno refundirse
cubrirse con otros trajes,
y era Lope de memoria
y también de sexo fácil
que enamoró a la más grácil
usando el verbo con gloria
así supo en buena hora
que existe otra inteligencia
emocional con paciencia,
compleja cuando labora
y en socializar reúne
desarrollando sus tramas
algo que propio de damas
lo femenino presume
por eso vistió sus sayas
y su pechos encumbró
con gracia que deslumbró
cuando de envidia no callas
y fue la mujer presente
en sus obras preferida
de sus amores querida
y en teatro referente.
De Celestina a Lozana
de Lolita a Dulcinea
mujer si es hembra desea
cual la Viuda Valenciana.
En mi buceo por la representación teatral del Siglo de Oro, he leído muchas cosas, por suerte para el que me lea no me acuerdo de todas, pero sí de alguna cuando menos curiosa.
Se daba el caso en las tablas de los teatros del dorado siglo, que velas, candelabros y hachas (antorchas) servían para situar la escena representada simulando la noche (parece lógico) y se tiene constancia que éste era atrezzo en las obras que nunca faltaba en escenario.
Aunque las corralas en un principio eran todas a cielo abierto y la representación por ley no superaba la puesta de sol; muchos eran los días que bajo gris nublado, sucio toldo y ocaso en ciernes, la escena que se desarrollaba durante la noche en el texto (por la iluminación extra) resultaba mucho más brillante y visible que la escena supuestamente a pleno día; así imagino muchas de las representaciones de la Viuda Valenciana y otras obras contemporáneas a su autor Lope de Vega, o lo que es lo mismo, en inversa claridad a como las vimos en pantalla plana.
Si nos fijamos en el logro del Estudio 1 con su adaptación de la obra, en ir recreando íntima atmósfera de amantes usando una excelente fotografía, pero después nos situamos mentalmente de 1599 en adelante, tratando de imaginar lo que los espectadores veían, sin duda hablamos de escenas y escenarios muy diferentes, aunque a veces fuesen iguales versos recitados (cuando lo sean) o ropajes similares (que tampoco creo).
Hablando de los versos recitados, ya mencione entradas atrás, en [respuesta a Doña Merche], que hay evidentes diferencias en versos (y quién los versa y cuando), entre el original y la adaptación televisiva.
La compañera Myriam en su genial entrada, ahonda en estos cambios, desde su [útil transcripción y análisis comparativo].
Esas diferencias, son más evidentes cuando se observan bajo la óptica de [mi tesis "feminista de la Viuda de Lope"]; pero a la vez, tampoco es de extrañar que eso fuese lo más actual para el director de adaptación de texto 2010 para Estudio1 (Emilio Hernández); y así no solo recita su valiente y atrevido texto Leonarda, sino que el director-autor Don Emilio, le ofrece textos de sus aliados masculinos; por un lado toma de Urbán el criado, que será su enviado y trasladará sus órdenes al mundo exterior y masculino, siendo su conciencia de como piensa un macho; por otro, toma de su tío Lucencio, que será su conciencia social en punto y fama.
Y si Lope no lo escribió tal cual deseamos algunos que fuese, no es porque no lo sugiera al lector feminista, es porque eso hubiese restado credibilidad a la ficción creada (que ya cruzaba límites en el XVI), una cosa era darle voz en la intimidad a Leonarda, con su criada, o en sus atrevimientos embozada o en la frontera de su casa frente a sus galanes... y otra cosa muy diferente, que el protocolo como mujer en público, no lo respetase (hubiese resultado ridículo y en contradicción con salvaguardar la fama que tanto le importaba); así es protocolaria y manifiesta su reacción cuando en la última escena con tantos hombres en sus aposentos, apenas habla en el texto original, mientras que tienen voz todos los personajes masculinos en sobradas redondillas; algo en línea con su tiempo. Mientras que en la adaptación, ella asume versos de su tío e incluso de Camilo, para decir por su boca lo que acertamos que piensa (si acertásemos a leer entre las líneas del poeta...)
Como también supo explicar el Señor Ojeda en su entrada, la obra original de Lope es otra, "no es la obra de Lope la que vemos", y sin embargo, si mal podemos escenificar el siglo XVI tal cual se daba, gracias al genio del dramaturno transmitiendo las paradojas que fluían bajo las faldas y escondían los inescrutables dormitorios; nos es posible trasladarla al siglo XXI con total vigencia, porque si bien hoy somos capaces de transformar la noche en día y vice-versa; como también nos vanagloriamos de crear tecnología aplicando mecánica cuántica; en nuestros aposentos de este siglo o de otros más arcaicos, seguimos repitiendo claves de discursos comprensibles aún con cientos o miles de años de distancia, con idénticas dudas, gozos y miserias; en eso tan insondable y tan próximo que es la convivencia humana, y donde, a nuestro pesar no hemos avanzado casi nada.
Suyo, Z+-----
Comentado por el Señor de la Vega en la Acequia el 26 de diciembre de 2012
Mi Señor Ojeda,
¡Lidie con autoridades!
y dígales sin demora
que a quien lector enamora
merece facilidades;
no son tiempos de derroche
jamás debieron de serlo
y será valor creerlo
de quien nunca fue fantoche,
no le sigo por letrado
me expanta el sapo crecido
quien le habemos conocido
le admiramos por honrado.
Leer sirve a quien procesa
más allá de las palabras,
rumiar letras como cabras
no alimenta ni interesa,
así aprendimos de Ojeda
a masticar entre todas
sin que existan nunca podas
y cada cual lo que pueda
parece cosa sencilla
en un grupo de lectura
pero en la red dar kulturra
a menudo se mancilla.
Así, que suba la prima,
a puntos insospechados...
"¡cuello y pechos extremados!"
será lo que aquí se estima
y no por necia ceguera
que ninguno somos lerdos
ni tampoco somos cerdos
como el poderoso espera
pero en los clásicos versos
que repiten lo importante
es donde bebe el amante
para invocar Universos
pues las crisis que hoy nos venden
cubiertas de apocalipsis
son en la historia la elipsis
que en mil escritos se entienden
y si atención le ponemos
descubrimos asombradas
que lecciones 'extremadas'
en muchos textos tenemos.
Más que dos ojos ven cientos,
así lo quiero creer
por eso es mi parecer
repetir estos momentos,
y que nadie sufra arredro
en compartir esta Acequia
pues no será una entelequia
si la dirige Don Pedro.
Suyo, Z+-----
Mi Señor Ojeda,
Para acabar esta serie
de la Viuda loperiana
me levanté esta mañana
desnudo y a la intemperie,
porque vestir personajes
requiere de desvestirse
en lo ajeno refundirse
cubrirse con otros trajes,
y era Lope de memoria
y también de sexo fácil
que enamoró a la más grácil
usando el verbo con gloria
así supo en buena hora
que existe otra inteligencia
emocional con paciencia,
compleja cuando labora
y en socializar reúne
desarrollando sus tramas
algo que propio de damas
lo femenino presume
por eso vistió sus sayas
y su pechos encumbró
con gracia que deslumbró
cuando de envidia no callas
y fue la mujer presente
en sus obras preferida
de sus amores querida
y en teatro referente.
De Celestina a Lozana
de Lolita a Dulcinea
mujer si es hembra desea
cual la Viuda Valenciana.
En mi buceo por la representación teatral del Siglo de Oro, he leído muchas cosas, por suerte para el que me lea no me acuerdo de todas, pero sí de alguna cuando menos curiosa.
Se daba el caso en las tablas de los teatros del dorado siglo, que velas, candelabros y hachas (antorchas) servían para situar la escena representada simulando la noche (parece lógico) y se tiene constancia que éste era atrezzo en las obras que nunca faltaba en escenario.
Aunque las corralas en un principio eran todas a cielo abierto y la representación por ley no superaba la puesta de sol; muchos eran los días que bajo gris nublado, sucio toldo y ocaso en ciernes, la escena que se desarrollaba durante la noche en el texto (por la iluminación extra) resultaba mucho más brillante y visible que la escena supuestamente a pleno día; así imagino muchas de las representaciones de la Viuda Valenciana y otras obras contemporáneas a su autor Lope de Vega, o lo que es lo mismo, en inversa claridad a como las vimos en pantalla plana.
Si nos fijamos en el logro del Estudio 1 con su adaptación de la obra, en ir recreando íntima atmósfera de amantes usando una excelente fotografía, pero después nos situamos mentalmente de 1599 en adelante, tratando de imaginar lo que los espectadores veían, sin duda hablamos de escenas y escenarios muy diferentes, aunque a veces fuesen iguales versos recitados (cuando lo sean) o ropajes similares (que tampoco creo).
Hablando de los versos recitados, ya mencione entradas atrás, en [respuesta a Doña Merche], que hay evidentes diferencias en versos (y quién los versa y cuando), entre el original y la adaptación televisiva.
La compañera Myriam en su genial entrada, ahonda en estos cambios, desde su [útil transcripción y análisis comparativo].
Esas diferencias, son más evidentes cuando se observan bajo la óptica de [mi tesis "feminista de la Viuda de Lope"]; pero a la vez, tampoco es de extrañar que eso fuese lo más actual para el director de adaptación de texto 2010 para Estudio1 (Emilio Hernández); y así no solo recita su valiente y atrevido texto Leonarda, sino que el director-autor Don Emilio, le ofrece textos de sus aliados masculinos; por un lado toma de Urbán el criado, que será su enviado y trasladará sus órdenes al mundo exterior y masculino, siendo su conciencia de como piensa un macho; por otro, toma de su tío Lucencio, que será su conciencia social en punto y fama.
Y si Lope no lo escribió tal cual deseamos algunos que fuese, no es porque no lo sugiera al lector feminista, es porque eso hubiese restado credibilidad a la ficción creada (que ya cruzaba límites en el XVI), una cosa era darle voz en la intimidad a Leonarda, con su criada, o en sus atrevimientos embozada o en la frontera de su casa frente a sus galanes... y otra cosa muy diferente, que el protocolo como mujer en público, no lo respetase (hubiese resultado ridículo y en contradicción con salvaguardar la fama que tanto le importaba); así es protocolaria y manifiesta su reacción cuando en la última escena con tantos hombres en sus aposentos, apenas habla en el texto original, mientras que tienen voz todos los personajes masculinos en sobradas redondillas; algo en línea con su tiempo. Mientras que en la adaptación, ella asume versos de su tío e incluso de Camilo, para decir por su boca lo que acertamos que piensa (si acertásemos a leer entre las líneas del poeta...)
Como también supo explicar el Señor Ojeda en su entrada, la obra original de Lope es otra, "no es la obra de Lope la que vemos", y sin embargo, si mal podemos escenificar el siglo XVI tal cual se daba, gracias al genio del dramaturno transmitiendo las paradojas que fluían bajo las faldas y escondían los inescrutables dormitorios; nos es posible trasladarla al siglo XXI con total vigencia, porque si bien hoy somos capaces de transformar la noche en día y vice-versa; como también nos vanagloriamos de crear tecnología aplicando mecánica cuántica; en nuestros aposentos de este siglo o de otros más arcaicos, seguimos repitiendo claves de discursos comprensibles aún con cientos o miles de años de distancia, con idénticas dudas, gozos y miserias; en eso tan insondable y tan próximo que es la convivencia humana, y donde, a nuestro pesar no hemos avanzado casi nada.
Suyo, Z+-----
Comentado por el Señor de la Vega en la Acequia el 26 de diciembre de 2012
Mi Señor Ojeda,
¡Lidie con autoridades!
y dígales sin demora
que a quien lector enamora
merece facilidades;
no son tiempos de derroche
jamás debieron de serlo
y será valor creerlo
de quien nunca fue fantoche,
no le sigo por letrado
me expanta el sapo crecido
quien le habemos conocido
le admiramos por honrado.
Leer sirve a quien procesa
más allá de las palabras,
rumiar letras como cabras
no alimenta ni interesa,
así aprendimos de Ojeda
a masticar entre todas
sin que existan nunca podas
y cada cual lo que pueda
parece cosa sencilla
en un grupo de lectura
pero en la red dar kulturra
a menudo se mancilla.
Así, que suba la prima,
a puntos insospechados...
"¡cuello y pechos extremados!"
será lo que aquí se estima
y no por necia ceguera
que ninguno somos lerdos
ni tampoco somos cerdos
como el poderoso espera
pero en los clásicos versos
que repiten lo importante
es donde bebe el amante
para invocar Universos
pues las crisis que hoy nos venden
cubiertas de apocalipsis
son en la historia la elipsis
que en mil escritos se entienden
y si atención le ponemos
descubrimos asombradas
que lecciones 'extremadas'
en muchos textos tenemos.
Más que dos ojos ven cientos,
así lo quiero creer
por eso es mi parecer
repetir estos momentos,
y que nadie sufra arredro
en compartir esta Acequia
pues no será una entelequia
si la dirige Don Pedro.
Suyo, Z+-----
Mi Señor Ojeda, como siempre a su servicio, realizando mis deberes de lectura y artificio.
En destierro asumió nuestro de Vega
que la farsa se goza y siempre embarga,
así en Valencia viste de Bottarga
y Commedia dell’arte se le pega.
Construirá una Viuda que nos ciega
y en cuento de Apuleyo al asno encarga,
que rol invierta en Carnaval su carga
con buen morbo y astucia mujeriega.
es Tirante hembra y Plazer de mi Vida
sensualidad y goce bien narrado,
entre doncella y Viuda la medida,
que en ver sin ver será el noble ocultado,
dando el autor a espectador cabida
que al ser voyeur se siente regalado.
J. de la Vega Z+----
Dicen que Valencia no vivió su mejor época durante los Austrias, el Atlántico ganaba la partida, pero a pesar de ello en 1575 la ciudad consiguió los derechos de carga y descarga en el Grao y se construyó un insuficiente puente de madera de 600 pasos.
Con todo, para Lope de Vega, que buscaba buen exilio por libelos a su Filis, la elección de Valencia no debió serle tan difícil, porque entre una fisonomía de ciudad medieval con sobresalientes torres (un tercio de la ciudad eran edificios religiosos); lo que buscaba el joven eran aleccionadoras tablas y no puente de madera, y Valencia era rica en representación teatral, los 'entremeses' eran imprescindibles en las fiestas, carnavales, etc. y ya en el siglo XV tenían juglares asalariados que los representaban; baste decir que en 1590 se estableció en Valencia una academia, que incluía el adelantamiento de la música, danza y representación, así que no faltaban igualmente, con tanto arte escénico, sobradas corralas y justamente en 1584 se inauguró la Casa de les Comèdies de l'Olivera, primer edificio remodelado para servir ex-profeso en representaciones teatrales, a solo un bloque de la Universitat (situada en la desaparecida Call o judería), a escasos 100 metros de la Iglesia de Sant Tomás, a otros 100m del carrer de la Mar y a 300m del pont del Real (1590).
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| Mapa de Valencia en 1608 por Antonio Manceli |
Nuestra viuda ficticia, en la última década del XVI era un ejemplo de renta, con 3000 ducados, y sino parece mucho en relación a los 100.000 del Duque de Alba, tampoco era poco comparado con un trabajador manual, ya que en Castilla el sueldo al día de un albañil o carpintero eran de 5 reales, sumando 44 ducados al año si trabajaba sin enfermar, y no llegaría un buen bracero ni a los treinta ducados de sol a sol; el coste de 1 pan o una libra de carne (460g) era un real castellano (34 maravedíes) ó 23 dineros valencianos. (Conversión: 1 ducado de oro=33 reales de plata de Castilla=759 dineros valencianos -pues en Valencia acuñaban moneda propia-[3]).
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| Corral de la Olivera -Valencia 1678-79 |
Aunque era variable según la categoría de la corrala, compañía y lugar que se ocupaba; pero el cálculo de entrada solía coincidir a principios del XVII con un quinto del sueldo diario de un jornalero.[6]
En los primeros corrales las mujeres no tenían un lugar diferenciado de los mosqueteros (espectadores de la clase más baja que ocupaban el patio, habitualmente de pie y al fondo), pero durante el XVII se obligaría a entrar por puertas diferentes y se empezaría a aplicar un espacio llamado cazuela o corredor de las mujeres (y por encima se solía situar el balcón para el Alcalde), las mujeres principales siempre habían compartido los aposentos o desvanes y palcos.
Había muchos más espacios diferenciados, pero uno para mí curioso, llamado alojero, donde vendían entre otros aperitivos, una especie de refresco llamado 'aloja', compuesto de agua, miel y especias. [ver vídeo animado de arteHistoria.com sobre el Patio de Comedias] [animación gráfica de elPaís.com de la Corrala clásica del XVII]
Las cofradías por lo general gestionaban los teatros de comedia, y en Valencia siguió siendo así por mucho más tiempo que en el resto de las Españas.
Era normal la representación única de la obra y ocho o diez días en cartel era un tremendo éxito, por eso que Lope se prodigase con sus escritos como churros y crease 1.800 comedias y 400 autos sacramentales. ¡Qué no se aburran y pagen, que a mí no me cuesta con esta testa! digo yo que diría.
La importancia del espectador dispuesto a pagar por una entrada en el siglo XVI profesionalizó definitivamente a las compañías (... músicos, actores, directores de escena llamados autores), permitió que el espacio teatral (corralas o teatros) también fuese negocio para las cofradías, empresarios y ayuntamientos; e igualmente los dramaturgos mejores y más prolíficos pudieron vivir de sus escritos, además como bien demuestra Lope y coetáneos, adaptaron la creación en la obra literaria al gusto de los futuros espectadores. Ofreciendo ya para el siglo XVII, un teatro maduro, continuando la época de oro.
Con todo y en muchas corralas de pueblos y ciudades, no es menos cierto que algunos no pagaban, colándose; y se llegaría a decir que esa era la mayor desdicha del comediante "porque no paga uno, son innumerables los que no pagan. Todos se quieren parecer al privilegiado, por parecer dignos de privilegio." J. Zabala (1666)
Los estadísticos del teatro L'Olivera valenciano del siglo XVII nos dicen [4] que se ocupaba en un 59% de nobles, un 30% de clases medias y 11% de clero; pero ese teatro remodelado (1619) será una excepción muy aristocrática (como el Coliseo de Sevilla) y sólo existirán tres tipos de categorías: sillas en el patio, bancos o cazuela para las mujeres y palcos. Aunque la tendencia en todos, sería cada vez mayor porcentaje de clases medias.
La vida social y poética debió ser abundante en la Ciudad del Turia, y algunos poetas afincados coincidieron con el joven De Vega Carpio, como Guillem de Castro, Tárrega, Aguilar, Rey de Artieda y debió participar asiduamente en la Academia de los Nocturnos, algo así como un club de letras.
No me resulta extraño que La viuda valenciana, usase de lo avanzado en la novela del XVI y lo llevase al teatro, como el más famoso libro de caballería en lengua valenciana; Tirant lo Blanch (1490), donde las mujeres eran ya protagonistas más interesantes que los personajes masculinos, con acción determinante, profundas, sensuales, multiorgásmicas, y lo narraban con voz propia, así las intrigas de amor eran manejadas, por reina, doncellas, princesas, viuda, dejando poco espacio a escuderos y caballeros, y todo ello aderezado con mucho humor y encuentros secretos, citas a oscuras, tocamientos a ciegas, y voyerismo palaciego detallado.
La buena literatura plasma el momento histórico y a veces en su ficción extraordinaria anticipa o destapa una realidad ocultada entre las bambalinas y que acabará siendo revolución y evolución social; así sucede a mi entender con los personajes femeninos, excepcionales en modernidad pero a la vez también creíbles situados en su tiempo, para confirmar con su excepción una regla que confinaba a la mayoría de mujeres a roles de épocas anteriores.
Para mí queda claro que la Viuda Valenciana, buscaba su libertad dentro del sistema sin renunciar a los placeres de la carne ni a los 3000 ducados; no ejercitaba su personaje el discurso perfecto de la hermosa Marcela del Quijote, alternativa casta-pastoril utópica pero también femenino-libertaria.
Y en ambos personajes y otros muchos excelsos del barroco, se plasmó la necesidad de la mujer en la edad moderna por más derechos, libertades, responsabilidades, quedando el estereotipo medieval (real y ficticio) superado, aunque la historia registrada (también la literaria) nos demuestra que cada paso que avanzaban como hembras se enfrentaron a una contra-reacción del patriarcado macho.
"Representóla Mariana Vaca, única en la acción y en entender los versos", así describió Lope a la actriz que estrenó la Viuda Valenciana; la comediante sería un perfecto ejemplo de excepción y de libertad, por eso hoy seguimos entendiendo que fuese entendedora de los versos. (Tan obvios en este siglo para Aitana, algunos todavía válidos aquí o allá y otros cada día más vigentes...)Como el arte escénico no estaba legislado, las mujeres se incorporaron al mismo, gradualmente durante el XVI, y ésto lo demuestra el hecho que finalmente se pusiese coto a la realidad y en 1586 se prohibiese su participación en las compañías.
Según rescata en un artículo la catedrática Teresa Ferrer [1], ese mismo año, un grupo de catorce mujeres encabezadas por Mariana Vaca y María de la O, elevaron un memorial al Consejo de S.M. para solicitar el levantamiento de la prohibición, primer caso conocido en que unas actrices profesionales toman la palabra y en primera persona (no mediadas por sus maridos), reivindicar su derecho a permanecer en los escenarios.
La prohibición se levantó en 1587, y aunque no fue por su memorial directamente, si las tuvieron en cuenta y también sus razones, deducido por el modo de legislar a partir de entonces; aunque hubo más intentos prohibicionistas para las actrices a lo largo de los siguientes años, parece que fueron poco efectivos, porque no evitarían su presencia. Entre 1540 y 1700, Teresa Ferrer tiene registradas 1.502 actrices y 76 directoras, en su diccionario biográfico, en el mismo período se registran 2.427 actores y 628 directores.[2]
Muchos eran los grupos viajantes por los caminos, de pueblo en pueblo, de uno a muchos miembros, con diferentes denominaciones según los integrantes, a partir del XVII 'Compañías de la legua'; solo algunas eran las 'Compañías de título' (si tenía certificación del Consejo Real; en 1603 había 8 y en 1641 solo 12) siendo éstas, grupos teatrales más grandes y prestigiosos, compuestos por todo tipo de personas "gente muy discreta, hombres muy estimados, personas muy bien nacidas y aun mujeres honradas [...] traen cincuenta comedias, trescientas arrobas de hato, diez y seis personas que representan, treinta que comen, uno que cobra y Dios sabe el que hurta", pueden viajar en mulas, carros, literas, coches y se trata realmente de profesionales preparados, cuyos trabajos “son excesivos, por ser los estudios tantos, los ensayos tan continuos y los gustos tan diversos” del libro El viaje entretenido (1603) de Agustín de Rojas Villandrando
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| Personajes típicos y vestimenta de la época |
La defensa o desprecio contra los comediantes crecía o decrecía según la moral del momento (España cada día se fue volviendo más hipócrita) y sino que se lo pregunten a nuestros políticos, que hacen gala de ello aún en el siglo XXI, nominando con desdén a los "titiriteros" que les critican.
Lope de Vega, en el proceso de libelos contra Elena Osorio, por el que se le desterró y acabó en Valencia, negó el escribir comedia por oficio o cobrando, diciendo que era por gusto como muchos caballeros (así es mi caso ;) tuvo que esperar a que el teatro (su comedia) triunfase como espectáculo, convirtiéndose en su "Fénix de los Ingenios", para reconocerse orgulloso en su profesión de dramaturgo; y con ello se demostró nuevamente que poderoso caballero es Don Dinero, cada día más poderoso.
Por otro lado, asumo que Camilo se arriesga en caer en las redes de Diana y pagar un alto precio (su libertad sin duda, porque era un galán mujeriego, joven, bien parecido, sin necesidad de casorio por la fuerza -al día siguiente, no se arrepintiese-), y notorio era, que ella había controlado el juego... ¿quién se fía de quien porfía arriesgando honor por alcanzar el sexo? Y tal cual imagina versos atrás, sucedió en el final airado, negociaría su dolor y aceptará sin rechistar las sugerencias (órdenes) de la Viuda Valenciana.
"Camilo:
Podráme costar la vida,
Floro, aqueste atrevimiento;
Que si Psiques vio al amor,
A quien a oscuras gozaba,
Perdió la gloria en que estaba,
y negoció su dolor."
Versos de la Viuda Valenciana Lope de Vega
¿Por otro lado, quién se negaría si fuese como Aitana e igualmente tuviese una renta al cambio de entre 700 mil a un millón largo de euros anuales? Lo que me muestra, que el último cuarto del siglo XVI era un tiempo de decisiones prácticas; tiempos de crisis de ética y de deuda, que nunca abandonamos y al contrario empeoramos, basta asomarse esta mañana a las tablas de España y no estar ciego, sordo o criando malvas.
Suyo, Z+-----
Algunas Referencias online vistas sobre la obra y su contexto:
Vídeo online en TVE con la adaptación televisiva del 2010 para Estudio 1 de la Viuda Valenciana
Vídeo online en TVE con extras del montaje y más de la Viuda Valenciana
Texto facsímil online de la obra de Lope de Vega, 'La Viuda Valenciana' en la Biblioteca Nacional; Texto facsímil versión PDF
Artículos de Teresa Ferrer Valls, catedrática por la Universitat de València:
Artículos de Mimma de Salvo de la Univertat de València:
Artículos de Lola González Universitat de Lleida
- Mujer y empresa teatral en la España del Siglo de Oro. El caso de la actriz y autora María de Navas
- La mujer vestida de hombre. Aproximación a una revisión del tópico a la luz de la práctica escénica
Artículo de Juan Oleza, Universitat de València
Artículo de Manuel V. Diago Universitat de València
Artículo de Piedad Bolaños Donoso, Universidad de Sevilla
Artículo/ensayo de Fredrick A. de Armas, Pennsylvania State University
Capítulos del libro de Gemma Domingo Carvajal, Universitat de Barcelona
Artículo de Enrique Rull, UNED
Artículo de María del Valle Ojeda Calvo, Universidad de Sevilla
Artículo de de Concepción Moya y Carlos Fernández-Pacheco
- Teatro de Valencia desde su origen hasta nuestros días ed.1840 por Luis Lamarca
- Abotagarse o abotargarse. Etimología e historia de Stefanello Bottarga, blog de Florián Recio
- Resumen online del Teatro español en el Siglo de Oro, pag. web de nicolacomunale
- Nota sobre el sistema monetario valenciano[3]
- Documento pdf sobre los Corrales de Comedia[6] Webquest Barroco de Marino Sánchez
- Lope de Vega en Wikipedia
- The Widow from Valencia Wikipedia
- Documento pdf sobre los Corrales de Comedia[6] Webquest Barroco de Marino Sánchez
- Lope de Vega en Wikipedia
- The Widow from Valencia Wikipedia
Comentado por el Señor de la Vega en la Acequia el 30 de mayo de 2012
Que se liberen derechos
me resulta imprescindible
para hacer incombustible
arte y trabajo bien hechos.
Si la 'escena' es un negocio
que no lo discute nadie,
que no se olvide y se irradie,
que abusando es, niquiscocio.
Y haré yo paralelismo
entre la Viuda y Teatro,
pues no se quede entre cuatro
si nació exhibicionismo.
Ya el refranero admitía
"Lo que han de comer gusanos,
que lo disfruten cristianos."
(y a mujer se refería.)
"-Toma. -Acábate de ver
verás lo que has de llorar,
no lo pudiendo cobrar,
si aquí lo dejas perder." ***
(infiero, que al teatro me refiero)
Porque ¿cuántas compañías?
sus problemones tuvieron,
pues nunca les permitieron
ni hablar de escenografía...
y con producción ya en marcha
la licencia pidió el pago
y ocurrió que ese mal trago,
cubrió proyectos de escarcha.
¡Guárdense textos y attrezzo
con la mayor devoción!
y si surge la ocasión
que no los pierda un mal prezzo.
Dejo un enlace para gozar de la Viuda de Lope, el artículo trata sobre la investigación que Doña Teresa Ferrer realiza sobre un manuscrito, al parecer usado por un director de compañía teatral a quien se le vendió el texto; y a la vez, en su ensayo nos ilustra sobre las representaciones, posibles actores en las mismas e historia escénica de la Viuda Valenciana y más casos y cosas, que nos pueden resultar curiosas, de aquella dorada época.
Suyo, Z+-----
*** redondilla de Lope de Vega de La viuda Valenciana
Mi Señor Ojeda,¿Es mala definición
querer Lope feminista
Cervantes quincemayista
libertario a Calderón?
¡Si en mil estrofas sin pausa
sus personajes honestos
recitaron manifiestos
defendiendo cada causa!
Es cierto que no existían
"feminismo" ni "machismo"
negarlo sea cinismo
pues en contexto escribían.
Pero el clásico describe
la verdad y esencia pura,
así desnuda a la viuda
como sagaz detective,
y muestra tal cual lo observa,
lo desigual de su tiempo,
no solo por pasatiempo
pues el drama se preserva.
¿Y el feminismo qué quiere?
sino aclarar el enredo
de sumisión y de miedo
que infravalora mujeres.
¿Recurso comercial dice?
dar voz íntima en alcoba
a quien no tiene de boba
y sí una vida infelice.
Pues bendito el beneficio
que Lope quiso explotar
y nos permite escuchar
su tiempo sin desperdicio.
¿Qué Vega fuese un machote?
no quiera yo discutirlo
pues volaba como un mirlo
pringoso cual chapapote,
su fama no se la limpia
ni una viuda con bigote
ni soneto y estrambote
ni ser estatua en Olimpia.
¿Pero a quíen le importa él
ni lo que pensase en vida?
lo que en sus textos no anida
quedese con el tonel;
que yo el vino y la comida.
Suyo, Z+-----
Respuesta en comentarios:
Mi querida Señora Pallarés,
Acepto su amable halago
de humilde y dulce arrebato;
¡no calzaré yo zapato
para honrarla como pago!
No quiera sustituir
a nuestro profe y maestro
pues cada cual a lo nuestro,
e igual le quiera yo oír.
Pero sirva si le baste
a mejor aclaración
de la muestra este botón
obra y texto por contraste:
Si clica y entra en el vídeo y va al minuto 33’, se hallará en mitad del vicio de manjares y pasión, sí busca y leyese al tiempo en la obra original, verá como no se escuchan los gracejos del criado, pues la risa e ironía se encargarían de enfriar el erotismo mostrado; justo al contrario pretenden y lo ardiente buscarán, incluso versos le roban al deslenguado de Urbán, y no hay burlas, solo dos, que se reparten la trama, y así adaptado y cortado, será Viuda quien declama: ‘¡que bien bebe, quien bien ama!’.
Siendo no fácil pasar, la censura, si atrevida, fue comedia divertida, la original mucho más.
Con todo, dobles sentidos y diálogos cruzados, hacen lectura más fina, y ofrecen gustos sobrados, porque si hablamos de sexo, quédome con los criados, que en todo tienen su punto y dicen más que parece, y en ellos Lope se crece, y se ríe de blasonados.
Besos y Suyo, Z+-----
Mi Señora Merche,
Las únicas versiones del texto digitalizadas de la Viuda Valenciana que he encontrado en Internet, son las de las ediciones facsímil en castellano antiguo.
Que yo sepa hay un par de ediciones impresas modernas (como mínimo), una de la editorial Aguilar 1967- 193pág. y otra, la de Teresa Ferrer editorial Castalia, 2001 - 307 páginas.
Pero no creo que sean fáciles de encontrar en bibliotecas, ni en librerías.
Si yo tuviese alguna, no dude que se la pasaría por escaner, para que disfrutase de su buena lectura y comprensión del texto.
Es curioso esta obra lopesca, porque no creo que sea muy conocida entre nosotros la plebe, y sin embargo, hay muchos trabajos, ensayos y referencias de estudiosos sobre la misma subidos a la red, que la diseccionan, la analizan y la toman como ejemplo, tanto en castellano como en otros idiomas.
Coincido con usted, que no es fácil su lectura en facsímil, sobre todo los soliloquios de los pretendientes (muy pesados), igualmente el cambio de métrica y de versificación, complica el recitar (imagino a los actores), también su hipertextualidad con referencias a los mitos clásicos, Psique, Diana, etc. enreda o la oscurece al vulgo moderno (supongo que al antiguo también).
Imagino que se dio cuenta también Lope con el tiempo y el oficio, y nada que ver a como escribirá la Dama Boba, por ejemplo, que es leer y cantar; (aunque las dos con fondo y forma femeninas (y feministas;) yo me quedo con la erótica de la Viuda y su reclamo íntimo a gozar siendo libre, frente a lo que se resalta en la Boba, que hoy supongo que desde la perspectiva de Sir Ken Robinson definiría menos platónicamente, como el elemento "The element is the point at which natural talent meets personal passion")
Por último intenté buscar la versión del Estudio 1 de 1975, donde me parece que fueron más fieles al original, para dejarle el enlace y que disfrutásemos de las gracias beodas de Urbán, pero TVE no la ha querido sumar a su archivo online, y de la colección de DVDs vendidos, tampoco nadie subió a la red una copia (y los hay frikis).
Con todo, no está mal la versión para mayor gloria de Aitana (y la Diana o luna valenciana), siempre me gustó la actriz y eso compensa a un zorro como yo.
Besos y Suyo, Z+-----
Comentados por el Señor de la Vega en la Acequia el 11 de mayo de 2012
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| 1975 Teatro en TVE Estudio 1 |
Del teatro poco entiendo
porque nunca fui ilustrado
y si busco en mi pasado
solo ignorancia estoy viendo
ni palco ni gallinero
mis padres nunca pisaron
y si un poco degustaron
a la tele me refiero,
de aquellos Estudios Uno
a mi estilo sigo siendo
la Venganza de don Mendo
en su versión de zorruno.
¡Qué triste es perder el sueño!
ya sugiere Calderón
si naciendo entre carbón
ni de cultura eres dueño.
Nada bueno nos augura
una crisis mal hallada,
con la riqueza gastada
recortando sin cordura
si aquellos que distribuyen
los bienes que son de Estado
se ahorran en decorado
y al fútbol se prostituyen,
con esa visión tan corta
dando carnaza a la audiencia
solo tablas y paciencia
salvarán a nuestra aorta.
Disfrutemos de momento
del amor enmascarado
que Lope nos ha mostrado
y yo ejerzo con talento,
y si de la cita a ciegas
alguna quiera gozarse
antes que Vega llegase
ya lo gozaron las griegas,
por eso es clásico envite
que nunca deba olvidarse,
en Internet ayuntarse
Leonarda intenta y repite;
y justo sean las damas
tomando la iniciativa
las que se vengan arriba
también tratando de camas;
imagino sin apuro
que el gobierno hayan tomado
no imitando al patriarcado
sino pensando en futuro
porque el giro de poderes
que sugiere el Carnaval
dudo fuese bacanal
si rigiesen las mujeres.
Suyo, Z+-----
Repuesta en comentarios:
Doña Merche, sin docentes
ni críticos que me cacen
baste que a vos os complacen
mis versillos elocuentes;
son redondillas corrientes
vulgar voz donde se hacen,
pero aunque en verso me nacen
portan verdades candentes.
Del teatro yo he leído
que el verso sirve al actor,
¡sirva a mi Zorro aguerrido!
y siendo del texto autor
si soneto éste no ha sido
sí sonetillo en rigor.
Besos y Suyo, Z+-----
Mi querido Señor Ojeda, su entusiasmo es contagioso, y por ello no descarto ponerme al día en todo, si el tiempo me descansa, aunque reconozco tener demasiados deberes pendientes con La Acequia.
Me alegro también del reconocimiento tan merecido a mis compañeras aventajadas, como últimamente lo fue Myriam, que tan excelentes análisis y comentarios realizan sobre cada uno de los textos y obras tratadas en este espacio sin fronteras ni tiempo.
Sobre su elección para las próximas semanas, continuaré rimando:
Qué hermosa llamada hace
quien con Lope me conmina
y en las tablas examina
lo que en la vida me place.
Y así fuere la elección
de un teatro tan al gusto
pues con Aitana y su busto
súmase hermosa dicción,
siendo la trama alabanza
al amor sin abstinencia
que mezcla en inteligencia,
libertad y desconfianza.
En ese erótico juego
surge la rara ocasión;
mujer seduce a varón,
sin ropa pero con ego
y con arte, verso y mente
nos hacen beber de un sorbo
con tacto, lengua y con morbo
lo que a un ciego es evidente.
Demostrando el actual Lope
que entiende de lo que habla
que sabe nadar sin tabla
poniendo al público a tope.
Suyo, Z+-----
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