"...tengo una alfombra de jornadas y el tiempo hecho pelusa, de tanto enredarse en esa sensación pegajosa de la nada."
Comentario poemado de Noviembre 2008, escrito por J. de la Vega Z+-----[Poemas bajo tu balcón]


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Desde el Sweet Pacífico una Lullaby: Rorogwela & Deep Piracy

Esta cueva empezó siendo letras que acompañaban melodías, -tal vez, no debió dejar de serlo-.

En días atrás, cuando la lluvia tomó posesión de los cristales creando lupas caprichosas y escurridizas, veía en aumento, como el tiempo ocupó mis años en la cueva mientras mi voz se deslizaba ante mis ojos, en letras e historias, pero con menos música.

Como recomponiendo un puzzle, intenté con paciencia de santo Job, recuperar melodías y renovar los enlaces musicales que mandaron borrar las 'insaciables Sejaes' y añadir algún otro ritmo que completase con un borrón más, mi vida.
Pensé para ello en el más onírico desafío desde que me excluí socialmente, es decir, soñar con el Pacífico.

Reconozco no ser muy original, ya desde el S. XVI y las primeras crónicas castellanas de los nuevos mundos, cualquier occidental leído y con afán de aventura, soñaba con llegar a los Mares del Sur, bien para vivir como un Crusoe solitario o mejor para gozar de amor libre relatado por los primeros visitantes franceses o los diarios de Capitán Cook sobre Tahití y que sin ser del todo falso, solo fue del todo cierto que en apenas un siglo se redujo a menos de un 5-10% la población local gracias a la lacra de nuestras venéreas y infecto-contagiosas.[7][9]

Mis aventuras en Oceanía, que yo sitúo desde la línea de Wallace hasta las islas de la costa este americana, siempre fueron pacíficas y ni tanto ni tan calvo. Y aunque dejó de ser sueño de lector, para ser parte de mi memoria, el coste si tuviese hoy el pacífico como orilla y no el mediterráneo, sería muy alto y no llegué al acuerdo de pago con Mefisto, aunque él tenga en depósito mi alma firmada en alguna isla pacífica y yo no vea la manera equilibrada de unir en cuerpo y ánima mi desmembrada vida.
Una cosa me inquieta, y esta es, que si en cualquier otro continente deseé escribir, jamás tuve ese deseo en Oceanía, ni siquiera se me pasó por la mente y tengo que pensar en ello y su porqué.

Recuerdo las canciones al llegar el anochecer, con los hombres y mujeres en la playa, sin más ni mejor entretenimiento que los acordes y las voces; los paseos subiendo el curso de las cascadas a la búsqueda de cangrejos y de un baño dulce o del más limpio amor; echo de menos las veladas después de cenar la rica pesca cocinada con la copra y acompañada por el taro.
Las madrugadas y la choza a pocos metros de la laguna, con el ancestral rito del kava, casi masticando la emulsión de raíz que preparaba el más anciano, dejando que el cuerpo se anestesiara en cada trago, mientras los relatos se interrumpían por conversaciones o por magia, y así se ocupaban las horas, calmando el tiempo que marcaba la caída predecible de los cocos.

Hay muchos ritmos oceánicos y de los Mares del Sur, varios o miles por cada isla, algunos con cuerdas y hula, como los polinésicos, otros amantes de las flautas y tambores como los melanésicos, otros mixtos como los micronésicos usan también la caracola, pero en realidad todos parecidos y todos únicos.

El que dejo en el reproductor musical, es una canción de cuna “Rorogwela” sin acompañamiento, grabada por un etnomusicóloco suizo-francés, llamado Hugo Zemp en 1968-9 cuando trabaja para el Musée de l’Homme and Centre National de la Recherche Scientifique, en las Islas Salomón, tomando registros de música 'Are'are al sur de la isla Malaita y otros en la región de Baegu y Fateleka al norte de la misma isla. La nana, la canta una mujer en lengua Baegu[10], llamada Afunakwa y que según dicen murió a finales del s. XX (posiblemente en ¿1998?), décadas después de su grabación se recogieron diferentes traducciones en su poblado y provincia, aunque algunas palabras ya no eran usadas por los más jóvenes, y el significado será siempre aproximado.
Para cualquiera que sepa que poeta y trovador es la misma cosa, le será más fácil entender que también en esta 'nana salomónica' se adaptan las palabras a un ritmo más melódico y poético, o bien se transforman si hace falta. Y así se cree, cuando se reduce a un 'o' los 'oe' o 'angisi' se convierte en 'angiangi', algo que al parecer ocurre también en otras canciones locales.



Esta canción de cuna, que también se hizo mayor de edad en occidente, tuvo su primera edición internacional en un CD de la colección Traditional Music of the World por la UNESCO titulado "The Fataleka and baegu Music of Malaita" producida por Auvidis 1990.

A partir de ahí, tendremos seguramente el ejemplo mejor conocido y paradigmático de la bio-piratería etnomusical, o como tomar la música folklorica y tradicional para llegar a la falacia del bio-World music.

Intentaré resumir:

En 1992, los compositores Erik Mouquet y Micheel Sanchez, producen su primer álbum que los lanzaría a la fama, con más de 4 millón de copias vendidas como "Deep Forest" donde la canción reconocida como hito y single más escuchado fue "Sweet Lullaby", una canción de cuna sampleada con remix ambiental y electrónico, si se busca el álbum de su lanzamiento y se lee el Booklet2 del CD, solo se refieren en las fuentes usadas a países africanos, mencionando a Camerún (Cantos de la tribu Baka), Burundi, Senegal y en general las tribus pigmeas de la profunda selva. En el primer Vídeo (promocional de Sweet Lullaby) ni siquiera aparecen pigmeos sino miembros de la tribu Ndebele (mujeres cuello de avestruz) que viven entre Sudáfrica (Transvaal) y Zimbawbe (¿pero en las dunas?). El segundo vídeo y más conocido ya que fue nominado en 1994 a un premio en MTV music, nos muestra a una niña que recorre en triciclo Kenia, China, Rusia, España, NuevaYork e India[6c] (pero yo no consigo ver las islas del Pacífico).

Lo cierto, es que sus "Sweet Lullaby" eran sampleados de la nana "Rorogwela" con la voz de la señora Afunakwa grabada por el etnólogo Hugo Zemp.
Al CD se le dio un toque disco, ruidos naturales y algunas voces yodel de los pigmeos centro africanos (Baka).

¿Fue ignorancia? por lo que he podido leer sobre la recreación del tema según cuentan los miembros de Deep Forest, no fue tal, sino que adecuaron el tema a lo que pensaron que sería más atractivo y creativo. [6b]

Bien, pues el uso del documento sonoro 'Rorogwela' se incorporó al álbum, por Deep Forest, sin ningún permiso explicito de UNESCO, Auvidis o del profesor Hugo Zemp, según él relata ampliamente [1], aunque aparece nominado por Deep Forest como avalista de los temas; por otro lado, ya expliqué que no existía ninguna mención ni a las islas Salomón del Pacífico ni a su intérprete la Señora Afunakwa.
El etnomusicólogo, según cuenta, se enteró que su grabación formaba parte del tema de Deep Forest, por sorpresa, al escuchar el CD del grupo incitado por una carta con petición de ayuda de un estudiante australiano, que había leído su nombre en el álbum como el responsable de los registros indígenas, al escuchar el CD, esperando encontrar tomas del África occidental se encontró con la nana registrada en Solomon Islands.

Según mi opinión, fue un sofrito negligente de las fuentes que tenían a su disposición los creadaores del Álbum, un simple corta y pega, para crear un producto de marketing Ad hoc con la etiqueta 'Forest', pero a pesar del desprecio por el origen de las fuentes musicales y del fraude a los amantes de la música étnica; el grupo se definió en su primer CD como música BIO (eso sí, bajo el sello Sony Music, ejemplo de 'bío' donde los haya); y de este modo tan ruin nació un supuesto grupo defensor a ultranza de la cultura musical global y más cosas que me ahorro repetir, de hecho, el álbum lo lanzaron con el apoyo de la UNESCO, en las conmemoración del Día de la Tierra (no olvidar que en 1992 fue la Cumbre de la Tierra en Río), hace de todo esto, al menos 18 años.
Se jugaban el lanzamiento de su nuevo grupo 'Deep Forest', y cuando empezó a fluir el dinero sorpresivamente, ¡mucho dinero!, entonces las productoras taparon el fraude e incluso la UNESCO se demostró también en este caso, cómplice del sector del marketing y entretenimiento y no de los valores que en teoría defiende.

Por supuesto que se sepa, no hubo ningún beneficio ni royalties para la Señora 'sampleada' y tampoco para la comunidad folclórica origen de la nana.[6d]
Suponiendo como verdad, que ella muriese en 1998, seis años después que su interpretación se hiciese famosa en el mundo, quedaría por descubrir si podría haber vivido más o mejor, de haber gozado de cualquier beneficio de los que acumuló la productora y banda bio-musical Deep Forest, quizás desconocida sin su voz y sin su nana.

Las múltiples resamples de "Sweet Lullaby" (yo me cansé de escuchar decenas de versiones que van del House al Trance), además de ofrecer dinero y éxito a los bio-piratas etnomusicales (grupo, productoras, distribuidoras...), sirvió como fondo para publicitar a firmas como The Body Shop, Neutrogena, Coca-Cola, Porsche, Sony TV, Ushuia shampoos, etc. o campañas televisivas en la SBS (Australiana) o Discovery Channel y hasta como cliché de chicles (goma de mascar), empresa que financió los vídeos virales "Where The hell is Matt?" que ponía el ritmo al bailón Señor Matt, aunque éste, tuvo el detalle de pararse en las Islas Salomón para intentar localizar a la Señora Afunakwa o a sus parientes más directos. [¿Where the Hell is Afunakwa?] [Notas de Matt sobre Afunakwa y Solomon Island]

Las versiones de 'Sweet Lullaby' por otros artistas continuaron (ejem. Italian DJ Mauro Picotto's Komodo-2000), pero una de las más famosas y controvertida fue la de Jan Garbarek, un conocido saxofonista noruego, que la incluyó en su CD Visible World (1996) y que por supuesto creyó que la canción era cantada por pigmeos (al tomar el tema del álbum de Deep Forest), pues bautizó su adaptación como 'nana pigmea' (Pygmy Lullaby), indicando en su CD que se trataba de "una melodía tradicional africana".

Dejo referencia y copia de ensayos [1] y [2], artículo [3], post [4] y ponencia [5]. Escritos por implicados, interesados y estudiosos de los casos de 'Sweet Lullaby' y 'Pygmy Lullaby' como denuncia y referencia significativa al abuso que sufre la cultura musical popular y tradicional frente el mercado global del entretenimiento y su apropiación sin contrapeso tanto de autorías y derechos como de los beneficios. También alguna referencia que menciona este caso y analiza el copyright en la música tradicional. [11]
Desde la mejor web del club de fans de Deep Forest, llamada 'Deep in the Jungle' se recogen las denuncias contra 'Sweet Lullaby' y la posición (conocida) del grupo musical y productores ante las mismas. [6].

En estos últimos años se producirían algunas adaptaciones de 'Rorogwela' que me gustan, tanto en su versión rítmica del español Ángel Orós (2007) , como en la versión a capella bien trabajada por la interprete húngara Andrea Gerak (2009), ellos al menos se molestaron en dar los créditos al origen y dedicar un tiempo al estudio de la canción antes de hacerla suya.

Yo debo reconocer, que nadie, en ninguna isla del pacífico donde descansé, me durmió con canciones de cuna, pero a cambio era mi nana el arrullo de las olas batiendo el arrecife y la brisa sobre las palmas o el revoloteo de los coleópteros buscando la luz de las velas o el candil que me permitía leer novelas, y así conjugando luz y olor de ceras, recorría líneas de ficción basadas en el medievo, que me trasladaban al otro extremo de la tierra sin dejar mi océano, pacífico.


Yo me dormía o no, porque a veces la vista esclarecía en el día siguiente y la laguna al alba era como estanque calmo que esperaba entre esmeraldas y azules para hundirme como los sueños ni imaginan.

J. de la Vega Z+-----




FOTOS:

Las tomé la década pasada, con una cámara de bolsillo automática Olympus modelo Stylus µ[mju:] del 91 después las escaneé del papel sin retoques digitales, pero también es cierto que hacer fotos en el paraíso no tiene más secreto que llegar y disparar a todo.
1ª Motu en algún lugar de la polinesia central. 2ª Cocotero sobre playa y laguna de una isla micronésica 3ª Anochecer en una isla de la pacífica melanesia.

MÚSICA:

1º "Rorogwela" canción tradicional en lengua baegu (baeggu o mbaenggu) de la isla Malaita (Islas Salomón) interpretada por la Señora Afunakwa, grabada por Hugo Zemp en 1968-9, publicada en el álbum "The Fataleka and baegu Music of Malaita CD by UNESCO" [Portada CD]" como tema 8 Rorogwela (lullaby) de 1'41''. El CD lo produjo Auvidis 1990.

2º "Sweet Lullaby" por Deep Forest tema 2 del álbum "Deep Forest World Mix" producido por Celine Music y Sony (1994) Booklet1.jpg Booklet2.jpg Back.jpg LogoSweetLullaby.jpg , (World Mix fue una reedición del primer álbum '"Deep Forest" (1992). Contiene los 11 temas como el original pero añade remezclas de 'Sweet Lullaby', fue distribuido solo en Australia, Francia y Japón).

3º "Pygmy Lullaby" por Jan Garbarek, tema 11 del álbum "Visible World" producido por Universal Music Classics & Jazz (1996)

4º "Rorogwela Blue Beach Mix"(2007) interpretada por Andrea Gerak y arreglos musicales por Ángel Orós (alias Cambridge 2003)

5º "Rorogwela" (Dic-2009) interpretada a capella por Andrea Gerak tema 16 de su álbum "This Way, Sweetheart!"

NOTAS, fuentes y textos:
[1] Zemp, Hugo "The/An Ethnomusicologist and the Record Business" - Yearbook for Traditional Music, Vol. 28, (1996), pp. 36-56 (article consists of 21 pages) * Published by: International Council for Traditional Music - Stable URL: http://www.jstor.org/stable/767806 [Texto completo en biblioteca JdelaVegaZorro+]

[2] Feld, Steven. "A Sweet Lullaby for World Music Public Culture" - Volume 12, Number 1, Winter 2000, pp. 145-171 http://muse.jhu.edu/ [Texto completo en biblioteca JdelaVegaZorro+]

[3] Feldman, Heidi [Which side are you on? "Victim Art"] citas en pag 31-33; publicado en The UCLA Herb Alpert School of Music Department of Ethnomusicology Revista Volumen 10 nº 1 Otoño 2001/ Primavera 2002 Web de la revista en UCLA [Texto completo en biblioteca JdelaVegaZorro+]

[4] Ethan Zuckerman, Post: "Turmeric, pygmies and piracy" el 11/23/2004 en su Blog [My Heart's In Accra] [Texto completo en biblioteca JdelaVegaZorro+]

[5] Josep Martí, ponencia en la mesa redonda sobre "World Music, ¿El folklore de la globalización? " en Madrid, VII Congreso de la SIbE (junio de 2002) Transcrita por la Revista Transcultural de Música Transcultural Music Review #7 (2003) ISSN:1697-0101 [Versión Online] [Texto completo en biblioteca JdelaVegaZorro+]

[6] Preguntas y respuestas (en inglés) ofrecidas en la web de fans del grupo Deep Forest sobre '[6a] Los sampleados usados y denuncias sobre Sweet Lullaby' '[6b] Origen del 1er álbum' '[6c] Sobre vídeos del tema' '[6d] Compensación a las comunidades sampleadas'.
(Deep in the Jungle: http://www.deepforestmusic.com/) [link a su web] (Mayo 2010) [Texto completo en biblioteca JdelaVegaZorro+]

[7] Paul M. V. Martin* and Claude Combes† "Emerging Infectious Diseases and the Depopulation of French Polynesia in the 19th Century" sección 'letters' pág 359-361 Revista EID Vol.2 nº4 Oct-Dec 1996 [Web de referencia] [Texto completo en biblioteca JdelaVegaZorro+]

[8] By the Rev. A. I. Hopkins, Melanesian Mission & others "Essays on the depopulation of Melanesia" (incluye essay nºIV. Depopulation in the Solomon Islands.) Published by Cambridge at the University Press 1922 [Web de referencia] [Texto completo en biblioteca JdelaVegaZorro+]

[9] Editorial "The depopulation of the South Pacific Islands" pags 427-428 editado por The Canadian Medical Assotiation Journal Oct.1935 [Web de referencia] [Texto completo en biblioteca JdelaVegaZorro+]

[10] Page, James S. (1988/89). ‘Education and Acculturation on Malaita: An Ethnography of Intraethnic and Interethnic Affinities’. The Journal of Intercultural Studies. 15/16:74-81. [Web de referencia] [Texto completo en biblioteca JdelaVegaZorro+]

[11] Simon Frith, Lee Marshal, "Music and copyright"‎ Páginas 165-167 (2004)-218 págs. [Web de referencia]



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